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荣宝斋出品“美术学博士论丛”5册，荟萃著名学者滕小松等人的美术研究论文，题材丰富，资料翔实，图文并茂，引读者通俗了解东方、西方、古典和现代美术。

《中国文人画思想探源：以北宋蜀学为中心》

本书从全新的视角剖析了宋代文入画意识的价值取向、建构特点及其内部联系，揭示了蜀学思想对文人画内在品格建构的深层影响，阐述了北宋文入画的审美特点及其对于中国绘画艺术发展的深远历史意义。《中国文人画思想探源:以北宋蜀学为中心》作者认为，文人画意识的兴起，与北宋中后期蜀学思想的兴起及元佑文士集团的形成密切相关。元祜文士集团在绘画艺术上的一系列主张表现出鲜明的文入画意识，提出了与新的时代精神与审美思潮相符合的思想，为文入画艺术的繁荣发展奠定了重要的基础，推动中国绘画逐步从较为单一的造型艺术发展成诗书画印交融发展的综合造型艺术。

作者简介

寿勤泽，笔名林泽，1962年9月出生于浙江省诸暨市六峰山麓，幼喜丹青，沉醉翰墨，擅长篆隶书与写意山水画，现任浙江人民出版社副总编辑，长期致力于中国出版史与中国艺术史研究，著有《宋代士夫画与士风研究》、《礼乐文明与两宋绘画》、《宋元绘画大事年表》、《元代士风与文人画研究》、《士大夫与中国画》等，已出版《浙江出版史研究——民国时期》、《百年巨变》、《王冕集校注》、《唐诗三百首新注》等著作。《百年巨变》一书于2000年获得冰心奖大奖，先后为国内多家报刊连载。

《潜在与显现：雕塑草稿研究》

本书融历史叙述、与逻辑分析于一体，系统地考察了古今中、外雕塑草稿的七种典型，并深入地探讨了雕塑草稿的潜在品格和雕塑创作过程的具体表现。雕塑草稿在“加减乘除”之后无论成了还是没有成为正式作品。都拥有一定的独立性，也都具备潜在的审美品格。雕塑草稿作为雕塑生成过程中的“实际存在物”，具体地显现着雕塑过程的动机兴起、意象生成和形式建构，也隐现着雕塑艺术的创作规律和演变机制。

本书不仅对雕塑历史及理论研究具有开拓性意义，而且对艺术批评、艺术鉴藏和艺术家传记写作也有启示性作用。

作者简介

滕小松，中国艺术研究院美术学博士，中国雕塑专业委员会学术委员，湖南师范大学美术学院研究生导师，中国《雕塑》杂志编委、理论栏目土持人，中国南方画院美术理论委员会主任、首席评论家。曾独立承担国家艺术科学“十五”规划课题《中国工笔画研究》第二卷《中国工笔画的文化批评》。已出版美术史论专著《潜在与显现——雕塑草稿研究》（荣宝斋出版社，2007年）、漫画专著《漫画百年诺贝尔文学奖》（安徽文艺出版社，2001年）和艺术评论专著《超越模式——沈从文小说的文化批评》（作家出版社，1999年）等。近年来主要从事艺术设计理论、艺术文化批评和艺术创作过程的研究。

《簠斋研究》

本书以清代著名金石学家簠斋为研究对象，在簠斋研究阙如的情况下，对其生平，收藏、鉴古辨伪、传古、考释、书学印学思想、著述、学术成绩及影响等，进行了较全面的考察，可谓簠斋研究的奠基之作。此书对了解、研究簠斋及晚清的金石、书法、篆刻、收藏等颇具参考价值。

作者介绍

陆明君，1962年生于山东昌邑。毕业于吉林大学书法史与书法文献专业，获硕士学位，后继续攻读博士学位。中国书法家协会会员。在《书法研究》、《中国书法》、《书法》等专业期刊发表学术文章多篇，多次参加国际及全国书学研讨会。书法作品二十余次参加中国书协主人的全国展、

《水墨都市绘画研究》

水墨都市绘画的渊源可以上溯久远，但独立形成画种却是在当代，它是时代的产物，是改革开放后城市新发展所形成的必然的审美意识，是中国山水画对当代人生的关注与蕴藉的新形式。

本书作者结合自己多年的绘画实践。廓清和界定了“水墨都市绘画”的概念与含义，梳理、回顾了近百年来中国城市风景水墨画的产生与发，分析了这一新型画种与中国传统绘画以及与现代西方绘画的关系，特别是“水墨都市绘画”的文化属性、艺术语言与美学特色，从而得出了充满偏心与希望的结论与瞻望。

作者简介

陈浩，1971年生于北京。2001年毕业于中央美术学院，获硕士学位。2004年毕业于中国人民大学，获博士学位，导师徐庆平教授。现为中国人民大学徐悲鸿艺术学院副教授，中国国际书画艺术研究会理事，台湾中国艺术协会名誉顾问，北京市美术家协会会员。 

多年致力于水墨都市和校园风景绘画实践与理论的探索。出版著作有《水墨丹青燕园情（陈浩画选）》、《新编水墨山水画》等，在专业报刊发表论文多篇。美国邮政曾印行其水墨都市画《白宫》、《联合国大厦》、《华盛顿二战纪念碑》等首日封。水墨都市作品多次参加中外大型展览，并为中国国家博物馆、中央美术学院、耶鲁大学、东京大学、加州大学、莫斯科大学、柏林自由大学以及新力口坡总统纳丹、香港李嘉诚先生、哈佛大学校长劳伦斯·萨默尔先生等收藏。

《中国近代绘画社团研究》

本书运用社会学、历史学的研究方法，在社会史、文化史而非单一的绘画史的框架下，对中国近代绘画史上的“社团现象”进行了较为全面、系统的论述：近代绘画社团的发展演变经历了承续转型、初步发展、繁荣昌盛和曲折发展等四个历史时期；近代绘画社团蜂起并在地域分布上呈现出明显的不平衡性，这是近代中国社会政治、经济、文化等多种因素综合作用的结果；绘画社团开展览、办刊物、派留学、兴演讲，在繁荣美术创作，推进美术理论研究，加强中外美术交流，推广美术教育等方面都做出了重要贡献；绘画社团的运作模式不同，其内部的组织结构也有较大差异；绘画社团对中国近代绘画艺术的发展及整个画坛格局产生了重大影响。

作者简介

乔志强，湛江师范学院美术学院副院长，师从陈振濂，2005年6月获博士学位。其主要研究方向为中国近代思想文化史与中国近代书画篆刻艺术史。 

《中国文人画思想探源-以北宋蜀学为中心》
作者：寿勤泽
出版社：荣宝斋出版社
ISBN：9787500311447
出版时间：2009/10/1
开本：32开
页数：347
定价：38

目录：
总序／程大利
序／陈振濂
绪论
一、本书的研究对象与范围
二、本课题的外研究现状
三、本书的理论创新与研究方法
章 北宋中后期学术思想发展的新趋势与宋学的兴起
节 文士阶层与宋学的发展
一、崇文思潮与文士阶层的形成
二、北宋士风的演变及其特点
三、宋学发展的趋势
第二节 蜀学的兴起与元佑文士集团的形成
一、蜀学学派的兴起与发展
二、蜀学的异端性质及其思想特点
三、元祜文士集团的形成及其特点

第二章 北宋诗新运动与蜀学文艺观的发展
节 北宋诗新运动与蜀学文艺思想的发展
一、宋初田锡、穆修的文艺思想
二、欧阳修的文艺观及对文艺创作的影响
第二节 蜀学与洛学在文道观上的分歧
一、洛学的文道观
二、蜀学的文道观

第三章 蜀学思想与北宋文人画的审美倾向
节 蜀学思想与文人画尚“淡”审美倾向的关系
一、梅尧臣的“平淡”论与欧阳修“平淡”论的异同
二、苏轼推崇“平淡”的审美倾向与文人画艺术的内在联系
三、苏轼推崇“平淡”的审美倾向源自于蜀学思想影响
第二节 蜀学思想与文人画尚“韵”审美倾向的关系
一、北宋时期文艺“气韵”论重心由“气”向“韵”的转移
二、苏轼、黄庭坚、范温等对艺术之“韵”认识的深化
三、北宋尚韵审美趣尚与文入画艺术的内在联系
四、元祜文士集团尚韵的审美倾向来自于蜀学思想的影响
第三节 “逸品”绘画观的倡导与确立
一、从黄休复到邓椿：逸品观的发展与确立
二、蜀学思想与文人画逸品观的内在联系

第四章 蜀学思想特质与北宋文人画审美创造的特点一
节 蜀学的权变思想与文人画创作的“物化”论
一、苏轼的“物化”论是对文人画审美创造特征的深刻洞察
二、苏轼的“物化”论与文人画艺术的发展
三、苏轼提出的“物化”论与蜀学思想的关系
第二节 蜀学的权变思想与文人画创作的“随物赋形”论
一、“随物赋形”论为文人画创作提出了新的方启示
二、“随物赋形”论与蜀学变化观的内在联系
第三节 蜀学的杂学特质与“诗画本一律”的绘画观
一、蜀学的杂学性质与文士“咸酸杂众好，中有至味永”的审美倾向
二、北宋文人画融诗书画印于一体的艺术变化

第五章 北宋文人画意识对南宋与元代文人画发展的影响
节 北宋文人画意识对南宋文人画发展的影响
第二节 北宋文人画意识对元代文人画发展的影响
结语
附录宋元书画篆刻大事年表
参考文献
后记

《中国近代绘画社团研究》
作者：乔志强
出版社：荣宝斋出版社
ISBN：9787500311430
出版时间：2009/8/1
开本：32开
页数：326
定价：38

目录：
总序／程大利
序／陈振濂
绪论
一、社团现象——中国近代绘画史的一个审视点
二、近代绘画社团的研究现状及其评估与分析
三、“社团”概念的界定与辨析
四、古代的文入结社与近代绘画社团
五、本课题研究的视角、方法及基本思路

章近代绘画社团的发展演变与历史分期
一、承续转型期（18世纪末—19世纪末）
二、初步发展期（1900—1919）
三、繁荣昌盛期（1919—1936）
四、曲折发展期（1957—1949）

第二章近代绘画社团的区域分布与原因探究
一、近代绘画社团的区域分布
二、近代绘画社团大规模涌现并呈集中的地域分布之原因
（一）政治因素的影响
（二）经济因素的影响
（三）文化因素的影响

第三章近代绘画社团的主要活动与贡献
一、举办书画作品展览会，有力地推进了近代绘画创作的繁荣
二、编辑发行刊物，加强和注重艺术理论与美术史学研究
三、大力引进和绍介西方美术，积极开展多渠道的中外美术交流
四、热衷社会慈善事业，为助赈救灾和宣传抗战作出突出贡献

第四章近代绘画社团的运作模式与组织状况
一、雅集模式
二、社团模式
三、协会模式
四、编辑部模式

第五章绘画社团与近代画坛格局
一、一个令人目眩的世界——近代画坛总体格局述略
二、绘画社团与北方画坛
三、绘画社团与近代海上画坛
四、绘画社团与近代广东画坛
附录中国近代绘画社团纪事编年
参考文献
后记

《水墨都市绘画研究》
作者：陈浩
出版社：荣宝斋出版社
ISBN：9787500309802
出版时间：2007/8/1
开本：16开
页数：229
定价：32

目录：
总序
序
导言
第一章　水墨都市绘画的范畴
　第一节　水墨都市的范畴
　　一、水墨都市绘画的概念
　　二、水墨都市与都市水墨
　　三、艺术随农耕文明与工业文明的发展而变化
　　四、水墨都市是传统山水画在当代的延伸
　第二节　中国画的新课题
　　一、现代中国画对现实的关注
　　二、绘画题材的新视野
　第三节　中国传统宫室绘画
　  一、宫室画的审美标准
　　二、传统宫室绘画的理想追求
第二章　水墨都市绘画的特征和美学观
　第一节　水墨都市绘画的特征
　　一、水墨都市绘画的原则和宗旨
　　二、水墨都市绘画的笔墨观
　  三、水墨都市绘画的情感立场——情根
　  四、水墨都市绘画对笔墨的继承与发展
　  五、水墨都市绘画的文化与现实意义
　第二节　水墨都市绘画的美学观
　  一、水墨都市绘画的审美需求
　  二、水墨都市绘画的内美(即形式美)
　  三、水墨都市绘画的时空观
第三章　水墨都市绘画的文化艺术属性
　第一节　水墨都市绘画与中国传统文化的关系
　　一、水墨都市绘画与传统中国画的关系
　　二、水墨都市绘画与界画的异同
　　三、水墨都市绘画与(都市)建筑
　　四、水墨都市绘画与中国画中的自然美学．
　　五、水墨都市绘画与风水
　第二节　水墨都市绘画与当代文化艺术的关系
　　一、城市文化与水墨都市
　　二、水墨都市绘画与摄影
　　三、中国画与时尚
　　四、水墨都市绘画与西方城市风景画
第四章　水墨都市绘画的实践探索与理论前瞻
　第一节　水墨都市绘画的早期实践探索与总结——20世纪中国山水画的城市题材
……
附录　历代画论中有关建筑题材的画家、作品、技法的摘录
参考文献
后记

《潜在与显现-雕塑草稿研究》
作者：滕小松
出版社：荣宝斋出版社
ISBN：9787500309796
出版时间：2007/8/1
开本：32开
页数：208
定价：32

目录：
总序
序
绪论
第一章 雕塑草稿的典型个案
　第一节 外国雕塑大师的雕塑草稿
　　一、未完成的完成——米开朗基罗的雕塑草稿
　　二、显现前的潜在——罗丹的雕塑草稿
　　三、过程中的结果——亨利·摩尔的雕塑草稿
　第二节 中国雕塑家的雕塑草稿
　　一、局部的间离表现——刘开渠的雕塑草稿
　　二、曲线式追求自由表达——潘鹤的雕塑草稿
　　三、单纯前的复杂——郑于鹤的雕塑草稿
　　四、隐匿的边缘探索——刘骥林的雕塑草稿
第二章 雕塑草稿的潜在品格
　第一节 雕塑草稿的原创性
　　一、把根留住
　　二、艺术试验
　　三、偶然生成
　第二节 雕塑草稿的艺术性
　　一、感性的存活
　　二、印象的捕捉
　　三、审美的讲究
　第三节 雕塑草稿的模糊性
　　一、模糊的类型
　　二、模糊的特征
　　三、模糊的缘由
第三章 雕塑创作过程的显现
　第一节 动机的兴起
　　一、创作动机的诱因
　　二、创作动机的驱力
　　三、动机兴起的模式
　第二节 意象的生成
　　一、意象生成的依据
　　二、意象生成的程序
　　三、意象生成的机制
　第三节 形式的建构
　　一、直觉完形
　　二、赋形活动
　　三、创建符号
结语
参考文献
后记

《簠斋研究》
作者：陆明君
出版社：荣宝斋出版社
ISBN：7500307608
出版时间：2005/1/1
开本：大32开
页数：265
定价：32

目录：
序一
序二
引言
第一章生平事略
第一节生活年代及金石学背景
第二节家世及生活经历
第三节交游
1宦门子弟多高朋
2林下田间谁共语
3劳雁纷纷与名贤
第二章鉴藏与传古
第一节弆藏
一富藏的原因
二藏品类别
第二节鉴古与辨伪
一鉴古之识
二辨伪的主要特点
第三节传古
一传古思想
二传古实践
第三章释古
第一节陶文的发现和考释
第二节对以古文字补阙、订正《说文》的认识
第三节对古文字与《尚书》等先秦文献互证的认识
第四节对古玺印、封泥的认识
第五节名物考释
第六节古文字考释
第四章文字与书学、印学
第一节书学思想及书法
第二节印学思想及自用印
第五章著述及藏品书目辑梳
第一节已刊行的书籍
一生前刊行的书籍
二后人所刊或所辑及整理的书籍
第二节未刊行的书籍
一稿本、抄本
二拓本、铃印本
第三节著文篇目辑存
第四节批注、校订的书籍
第六章年表
参考文献
后记