《中华传统文化·文学卷》6册,以“上观星月,下接地气”为原则,将学术的前沿性与时尚型结合起来,以浅显易懂的表达形式、轻松明快的写作风格展现出中华传统文学的内涵、魅力和写作之道。翻开这套书,品味诗词在吟唱诵读之间的唇齿留香,感受辞赋的铺张扬厉和博赡富丽,体会戏曲中的古今人生和万千风华,了解楹联的以小容大与相对相和,传统文化净化情感、安顿灵魂的魅力尽显其中。定价181.8元,现团购价56元包邮!
★ 16开平装,青岛出版社出版
★ 本套书共6卷,包含《诗·韵律之美》《词·吟唱之美》《曲·豪辣之美》《辞赋·铺陈之美》《楹联·谐和之美》《戏曲·唱腔之美》
★ 将名作欣赏和写作指导结合起来,从写作指导的角度从主题、情感的提炼,写作技法的总结等方面对名作进行点评,有的还设专章阐述评价标准、作法
★ 装帧精美,特别增添黑白插图,与内容形成参照
★ 作者均为从事传统文化教育的资深教师
★ 书中穿插有“小贴士”为文中一些重要词汇作补充说明
《诗·韵律之美》
古代中国,白发黄髫,都有能诗者。有人甚至“日课一诗”,终生不懈。是什么原因,让他们浸淫于中,乐而忘忧?又是什么原因,传统诗在五四以后曾被弃之如敝屐,后来新文学家闻一多又“勒马回缰做旧诗”?
传统诗经历了极为漫长的发展,产生的大诗人璨若星辰,诗本身出现了哪些重要的变异和发展?
传统诗在艺术上有何让人怦然心动的质素?印象传统诗是否有什么道道?如今,很多传统诗的写手活跃在网络上。写传统诗有门径吗?《诗·韵律之美》将带你思考这些问题。
《诗·韵律之美》首先对中国传统诗进行整体性描述,为读者了解诗建构起基本框架;中间三章先以诗史鸟瞰的方式,从历史的角度全面评价诗歌的历史地位,进而具体赏析名家精品;最后又对中国传统诗中饶有兴趣的话题进行阐发,如宫廷与诗的关系等,增加读者对中国传统诗欣赏与写作的兴趣。
《词·吟唱之美》
那些年,我们一起吟唱过的宋词……词体的奥妙和魅力在哪里?怎样人手把握词?词坛为什么至北宋而极盛,又至宋末而衰落?词作的好坏应该如何判断?名作就一定好吗?一首好词是怎样写出来的?我们自己能写吗?《词·吟唱之美》可以告诉你!
《词·吟唱之美》扣住词的社会传播功能,以当下的眼光综览名家名作,文风明快、细腻,可读性强。《词·吟唱之美》共分三大部分,分别为“声情谐美:词体与入门”“星光璀璨词坛与大家”“风姿摇曳名篇与写法”。第一部分,结合故事与作品,讲解词的特点、性质,用笔轻盈明快,讲述细致入微,让读者对传统词的艺术特点有较准确把握。第二部分,从时尚心理的角度对词的发展脉络加以梳理,捕捉词史中的亮点。第三部分,侧重从写作技法的角度分析名篇,提示写法。
《曲·豪辣之美》
散曲即散唱之曲,它最初传唱丁酒筵歌席之畔,是佐酒之歌诗,逐渐发展为区别于诗、词的新体诗歌。散曲以“俗”为美,俚俗中自有天然机趣,它想前人所不曾想,言前人所不敢言。体制自由灵活,手法巧妙多变,语言大胆泼辣,读来大有自然酣畅之感。虽然散曲的气魄不如诗歌,华美稍逊于词,但它却别有一番豪辣之美。
《曲·豪辣之美》从它的源头、发展以及形式、手法等方面展示散曲的独特魅力,并为爱好散曲者提示学写散曲的门径。
《曲·豪辣之美》特别注重品评散曲名篇,并注意从写作的角度加以提示,读者由此领悟,可以从中学会作曲。
《曲·豪辣之美》分五章讲述散曲。第一章站在现代生活的位置审视散曲的产生、演变和现代生存。第二章从“曲者,曲尽人情也”的特点讲述散曲的类别,并对名篇佳作进行赏析。第三章分析散曲的传统艺术美。第四章从散曲的音乐性角度总结散曲的体性,引导读者准确理解散曲。最后一章是散曲简史。
《辞赋·铺陈之美》
辞赋是中国文学中一种很古老的文体,在经历了近一个世纪的沉寂之后,今天再度焕发出生命活力,辞赋写作蔚然成风。
《辞赋·铺陈之美》从体裁、艺术、历史、题材等多个角度,介绍了辞赋的不同体类,展示了辞赋的艺术魅力,描述了它曲折回旋的发展历程,分析了其中蕴涵的丰富社会内容与人生情感。同时,还从铺陈描摹、问答对话、卒章显志、对偶韵律等方面对辞赋的各种创作技法作了归纳和总结,希望对今天的赋手有所帮助。
《辞赋·铺陈之美》分别从赋体、赋艺、赋史、赋题、赋法五个方面设章讲解。第一章介绍辞赋的六种类别,阐发辞赋的文体特点。第二章从四个角度整体描述辞赋的艺术特点,展示其魅力。第三章概括了辞赋的七个发展时期。第四章从十个方面说明辞赋的表现范围,讲述辞赋的社会功能。第五章细致讲解辞赋的四种重要写法。阅读《辞赋·铺陈之美》,读者可以较全面地了解辞赋这一传统文体,懂得作赋的入门要领。
《楹联·谐和之美》
1932年清华大学国文系招生,试题仅两道,其一为“对对子”。命题者是国学大师陈寅恪,他说:对子(即对联)形式简单,但涵义丰富,与汉语言文学的特性密切相关,入学者都应该能懂会写。为什么这样说?
1933年,另一位国学大师梁启超,因家庭遭遇不幸,情绪低落,为自我排遣而玩起了对联。他说:好的对联,“能令人起无限的美感”。此话怎讲?对联规则简单易学,但有的仅两句话,有些百余字,还有的千余字。可以很古雅,也可很明快。可以像诗词,也可类似格言。怎样区分等次?怎样才能写出上好的对联?
楹联又名对联。《楹联·谐和之美》带你领略对联文化,指示成为对联高手的路径。
《楹联·谐和之美》共分四个部分。第一部分旨在引起兴趣、引发思考,主要从现代生活需要的角度反思楹联的存在价值。第二部分是基础知识,由浅入深讲解各层次知识。其中第四、五章属于基本规则,写得细致而简要。第六章是根据传统“对格”总结“对法”,是《楹联·谐和之美》较有特色的部分。第三部分为《楹联·谐和之美》重点,根据对联的文体特性总结对联的评价标准,是一般楹联书中所没有的。第四部分按体类介绍了楹联发展史,重点通过名联的讲解介绍各体的传统特点,提示写法。
《戏曲·唱腔之美》
戏曲是一种华美缤纷的舞台艺术,熔焠不同类型的艺术手段,融“唱念做打”于一身戏曲是一种渊深博大的古老文化,历经千年历史的洗礼,沉淀广阔的人生情感。戏曲,让观众在艺术中感悟人生,在人生中品味文化。难怪上世纪新文化运动领袖陈独秀说:“戏园者实普天下人之大学堂也,优伶者实普天下人之火学教师也。”
《戏曲·唱腔之美》旨在帮助读者了解戏曲历史文化,欣赏戏曲艺术同时,还通过解读经典的方式,提示如何学习写戏。
《戏曲·唱腔之美》第一章阐述戏曲的艺术特点,展示戏曲的魅力。第二章介绍戏曲历史,从戏曲文化的角度作历史纵览,使读者感受到戏曲的源远流长。第三章介绍六种类型的戏,使读者领略各类戏曲的看点。最后一章选取了《风筝误》《西厢记》《牡丹亭》这三部戏曲经典加以细致解剖,分别从结构、人物、语言三个角度引导读者学习写戏。
《词:吟唱之美》
作者:龚岚著
出版社:青岛出版社
ISBN:9787543691452
出版时间:2014/10/1
开本:24cm
页数:235
定价:29.8
目录
Hold住“词”
声情谐美:词体与入门
一、词调与文辞的选择
(一)词调的选择
烂大街的词调
高难的词调
变幻的词调
(二)文辞的选择
词人的作法
评论家的见解
阅读者的判断
二、深情与愁思的交织
(一)曲中多少风流事——情歌的时代
“人生自是有情痴”——更全面的爱恋描写
“犹恐相逢是梦中”——更细腻的深情表达
“行人更在春山外”——更无奈的心碎彷徨
(二)新愁多向曲中传——文青的心理
时光易逝之悲
“好物不坚”之伤
盛衰无常之苦
三、典雅与俚俗的对立
(一)士大夫的向雅之路
“富贵闲雅”的生活情调
“含蓄典雅”的用语表达
“雅俗共赏”的写作境界
(二)草根的从俗之途
“俗”的外表——俚俗的表达
“俗”的精髓——市井的情趣
“俗”的本质——偶像的流行
四、豪放与婉约的碰撞:
(一)豪放与婉约之争
“穷塞主”与“关西汉”
“山石句”与“女郎诗”
词体以婉约为正
(二)刚柔相济之美
“才人伎俩,真不可测”
“刚肠似火,色貌如花”
词体非婉约方美
星光璀璨:词坛与大家
一、那些跨界的歌手(唐五代词)
(一)民间的卧虎藏龙
(二)君臣的即兴客串
(三)诗界的余兴
(四)从跨界到专攻
二、天王巨星的时代(北宋前中期词)
(一)晏欧的雅词阵营
(二)柳永的俗词阵营
(三)苏门的荣光
三、低沉的摇滚(北宋后期南宋前期词)
(一)“芳心苦“的贺铸
(二)“集大成”的周邦彦
(三)“听人笑语”的李清照
(四)辛派的悲音
四、夜莺的咏叹调(南宋中后期词)
(一)姜张的清空之词
(二)吴文英的朦胧美
(三)辛派的余响
五、风雨后的清音(金元明清词)
(一)金元词坛的低迷
(二)明末清初词的矛盾
(三)清初三大家
(四)清末四大家
风姿摇曳:名篇与写法
一、怎么唱情歌:恋情词
敦煌曲子词《菩萨蛮》
韦庄《思帝乡》
李煜《菩萨蛮》
朱淑真《清平乐·夏日游湖》
秦观《鹊桥仙》
蒋士铨《水调歌头·舟次感成》
二、思念是一种病:相思词
韦庄《女冠子》
柳永《八声甘州》《雨霖铃》
欧阳修《蝶恋花》
晏几道《临江仙》
贺铸《青玉案》
李清照《一剪梅》
《凤凰台上忆吹箫》
姜夔《鹧鸪天·元夕有所梦》
三、死了都要爱:悼亡词
苏轼《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》
贺铸《鹧鸪天》
纳兰性德《金缕曲·亡妇忌日有感》《浣溪沙》
程千帆《鹧鸪天》
四、一起走过的日子:友情词
辛弃疾《贺新郎》
陈亮《贺新郎·寄辛幼安,和见怀韵》
顾贞观《金缕曲》
纳兰性德《金缕曲·简梁汾》
贺双卿《凤凰台上’忆吹箫·赠邻女韩西》
五、我在这里活着:抒怀词
冯延巳《鹊踏枝》
黄庭坚《鹧鸪天》
秦观《踏莎行·郴州旅舍》
张孝祥《念奴娇·过洞庭》
蒋捷《虞美人》
六、最初的梦想:言志词
苏轼《江城子·密州出猎》《念奴娇·赤壁怀古》
辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》
《水龙吟·登建康赏心亭》
秋瑾《满江红》
《辞赋:铺陈之美》
作者:周兴泰著
出版社:青岛出版社
ISBN:9787543691476
出版时间:2014/10/1
开本:24cm
页数:169
定价:25.8
目录:
导言:从“百城赋”“千城赋”说起
第一章 赋体——中国文学中的石楠花
第一节 诗体赋
第二节 骚体赋
第三节 文赋
一、结构上的深宏博大之美
二、手法上的铺张扬厉之美
三、语言上的富丽博赡之美
四、散文化的句式美
五、深邃的理思美
第四节 骈赋
一、对偶的精致工整
二、音韵的和谐婉转
三、用典的繁复新巧导言:从“百城赋”“千城赋”说起
第一章 赋体——中国文学中的石楠花
第一节 诗体赋
第二节 骚体赋
第三节 文赋
一、结构上的深宏博大之美
二、手法上的铺张扬厉之美
三、语言上的富丽博赡之美
四、散文化的句式美
五、深邃的理思美
第四节 骈赋
一、对偶的精致工整
二、音韵的和谐婉转
三、用典的繁复新巧
四、辞藻的精美华丽
第五节 律赋
一、四六隔句的对称美
二、八韵为限的韵律美
三、雅正与纤巧并存的风格美
四、讲究起承转合的布局美
第六节 俗赋
一、故事情节的细腻美
二、人物形象的圆形美
三、韵诵传播的听觉美
第七节 赋体之文
第二章 赋艺——独具特色的艺术魅力
第一节 汪□博富的语言修辞美
第二节 穷形尽相的铺陈描摹美
第三节 纵横交织的内在结构美
第四节 穷物之变的才情学问美
第三章 赋史——一条曲折回旋的长河
第一节 “与诗画境”的肇始(先秦赋)
第二节 一代文学之胜(汉赋)
第三节 缘情拓境(魏晋南北朝赋)
第四节 “赋亦莫盛于唐”(唐赋)
第五节 以文赋为新变(宋赋)
第六节 “祖骚宗汉”(元明赋)
第七节 集大成与最后的辉煌(清赋)
第四章 赋题——社会万象与心灵世界的图景
第一节 苑猎武功
第二节 都邑宫殿
第三节 祭祀典礼
第四节 民俗游艺
第五节 言志抒情
第六节 纪行游览
第七节 咏物托志
第八节 谈艺论文
第九节 寓言咏史
第十节 边塞疆域
第五章 赋法——别出机杼的构思布局
第一节 “极声貌以穷文”——敷陈铺排
第二节 “遂客主以首引”——问答对话
第三节 “卒章显其志”——讽喻述志
第四节 “以音律谐协,对偶精切为工”——对偶韵律信息
《曲:豪辣之美》
作者:尹蓉著
出版社:青岛出版社
ISBN:9787543691469
出版时间:2014/10/1
开本:24cm
页数:203
定价:26.8
目录
引言
第一章 散曲的前生与今世
一、胡乐新声的兴起
1.市井间巷之音起胡地
2.由“街市小令”向文人创作的转化
二、北曲南曲的流变
1.南北合套
2.南曲的蔚为大观
3.北曲的余韵
三、古典韵文之回响
1.散曲余韵
2.时尚小调的兴起
3.由民歌小调《茉莉花》想到的
第二章 曲者,曲尽人情也
一、市井小民的爱情宣言
1.大胆质朴的表白
2.大胆的争取
3.失恋时的豁达与坚强
二、文人骚客的隐逸情怀
1.闲身退出红尘外
2.采菊东篱下
三、曲中的愤青
1.讽刺贤愚不分的世道
2.万般唯下品,唯有金钱高
3.儒林百态图
四、一切景语皆情语
1.雄壮宏伟之美
2.清新明丽之美
3.风俗画的韵味
第三章 尖新灏烂的张扬与泛化
一、立意之新
1.想前人之所未想
2.旧瓶装新酒
二、手法之巧
1.夸张讽刺
2.比喻
3.排比
4.对仗
5.巧体
6.重叠
7.顶真体
三、语言之俗
1.俗语入曲
2.衬字的大量使用
四、风格之“泼辣”
第四章 酒筵歌席的“散”唱
一、散曲的曲牌
1.四声
2.用韵
二、散曲的宫调
三、翠袖佳人。浅斟低唱
1.散曲的伴奏乐器
2.散曲的演唱者
3.演唱的形式:
4.演唱内容
5.演唱的声腔
第五章 散与韵完美结合的典范
一、元曲之兴起
1.秋思中的曲状元——马致远
2.元代唯一的散曲专家——张可久
3.少数民族曲家——贯云石
二、明曲之响奏
1.曲中苏辛——冯惟敏
2.曲中怪杰——陈铎
3.曲中花痴——施绍莘
三、清曲之余韵
1.《红楼梦》中的散曲
2.词人之曲——朱彝尊
3.曲人之曲——赵庆焙
《诗:韵律之美》
作者:应晓琴著
出版社:青岛出版社
ISBN:9787543691445
出版时间:2014/10/1
开本:24cm
页数:215
定价:29.8
目录:
导言
第一章 诗的要素
第一节 香:情景交融意境美
第二节 色:耳目一新要词藻
第三节 味:发人深省靠哲理
第二章 诗史长廊
第一节 孔子边弹边唱的民歌:《诗三百》
第二节 楚辞的香草美人情结
第三节 汉乐府之“小题大作”
第四节 情歌与牧歌:南北朝乐府民歌
第五节 愿作长风绕战旗:唐代边塞诗
第六节 书斋与市井的分化:宋元明清诗
第七节 现代自由诗体导言
第一章 诗的要素
第一节 香:情景交融意境美
第二节 色:耳目一新要词藻
第三节 味:发人深省靠哲理
第二章 诗史长廊
第一节 孔子边弹边唱的民歌:《诗三百》
第二节 楚辞的香草美人情结
第三节 汉乐府之“小题大作”
第四节 情歌与牧歌:南北朝乐府民歌
第五节 愿作长风绕战旗:唐代边塞诗
第六节 书斋与市井的分化:宋元明清诗
第七节 现代自由诗体
第三章 名家名篇
第一节 文姬归汉与《胡笳十八拍》
第二节 李白:太白金星下凡
第三节 杜甫:称“圣”只为多项全能
第四节 诗坛的知己:元稹与白居易
第四章 换个角度来赏诗
第一节 宫廷诗
第二节 杂体诗:咏物诗、名胜诗、咏史诗
第三节 诗律
第五章 诗风与诗境
第一节 山水田园七子
第二节 可以惊人,不必哗众
第三节 家书和养生
第四节 行云流水:挥洒的圆舞曲
第五节 琵琶半遮面:洗练含蓄信息
《戏曲:唱腔之美》
作者:欧阳江琳著
出版社:青岛出版社
ISBN:9787543691490
出版时间:2014/10/1
开本:24cm
页数:222
定价:29.8
目录
开场白
一、宏富的艺术宫殿
声韵之美
翩翩舞姿
舞台华彩
粉墨登场
二、历史回眸
巫风傩舞
秦汉百戏
唐宋优戏
黄金时代
昆曲传奇
乱弹时代
三、小舞台,大世界
一往情深深几许——爱情戏
湛湛青天不可欺——公案戏
叱咤万战场——战争戏
重义轻生一剑知——侠义戏
文人的多重咏叹调——文人戏
醇美的乡土风情——民间小戏
四、读经典,学写戏
挥斤运斧建高楼:谈结构——《风筝误》
玉样精神花般模样:谈人物——《西厢记》
此情默默谁诉:谈语言——《牡丹亭》
结语
《楹联:谐和之美》
作者:杜华平著
出版社:青岛出版社
ISBN:9787543691483
出版时间:2014/10/1
开本:24cm
页数:310
定价:39.8
目录:
引言
一、楹联的名称
二、楹联的文体特点
三、两个故事之后的思考
四、在楹联中学什么
第一章 现代生活中的楹联
一、楹联与现实生活
二、楹联在现代生活中的作用与意义
第二章 对联的产生和演变
一、对联溯源与对联性质
二、对联的产生与演变中的文化因素
第三章 楹联的外在形态
一、两条长幅
二、横额
三、龙门对
四、长联
第四章 对联的规则(上)
一、字数齐等
二、重字的避与用
三、词性相对
第五章 对联的规则(下)
一、结构相应
二、声调相对
第六章 对法举隅
一、借对
二、交股对
三、流水对
四、边对
五、合掌对
第七章 对联的评价标准
一、工与巧
二、切题与超妙
三、典雅与白描
四、正大与深婉
第八章 楹联各体类分述
一、对联的分类和分体
二、名胜与园林联
三、祠庙联与寺观联
四、宅第联
五、廨署与行业联
六、春联
七、庆吊对联
八、嵌字联
九、长联和超长联
结语
附录:中国楹联学会《联律通则》摘要
后记