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河北教育出版社精致小巧的《中国名画欣赏》64开明信片画册，三辑共30册。精选明清八大山人、董其昌、石涛等最杰出画家作品，使用厚卡纸彩色印刷，装帧设计精美，合则成册，分则成页。可作为明信片任意撕下其中一张寄出而不损坏册子，亦可当作画册时时赏玩；收藏赠友均为上上之选。原价294元，现团购价99元，全国包快递！

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中国名画欣赏 第五辑(全十册)

作者：任薰、虚谷、金农、郑燮、李鱓、高凤翰
出版社：河北教育出版社
ISBN：9787543447738     
出版时间：2002-10-01
开本：64
页数：10册
定价：98　元
内容简介：
　　本套书分十册，收录任薰（杂画）、虚谷（花鸟）（杂画）、金农（花卉）、郑燮（竹兰）（杂画）、李鱓（花鸟）（杂画）、高凤翰（山水）（花鸟）的绘画作品。
作者简介：
　　任薰(1835一1893)，晚清画家，“海上四任”之一。字阜长，号舜琴，浙江萧山人，任熊之弟。工人物、山水，尤擅花鸟，不到二十岁，即以卖画为生．常往返于萧山、宁波、杭州、苏州、上海等地。他治学严谨，在写生、临摹上均下苦功。他的画承兄法，人物常用高古游丝、铁线、行云流水、兰叶几种描法，面部造型上狭下丰，躯干伟岸，画风古稚，有出蓝之妙；花鸟多用之字形构图，善把没骨、勾填和写意技法混合运用在一幅画中，格调清新，雅俗共赏。从学者除任颐、任预外，宁波、苏州均有弟子。人称：“任阜长精于绘事，名噪当时。”传世作品多种。
　　虚谷(1824一1896)，本姓朱、名怀仁，后出家，取名虚白，字虚谷，别号紫刚山民、倦鹤。原籍安徽新安(今安徽歙县)，移居江苏广陵(今江苏扬州)。他给自己的画室和书斋取名为“三卜七峰草堂”、“觉非庵”、“一粟庵”等。虚谷的绘画和书法富有强烈的个性，独辟蹊径，于晚清画坛上赢得厂较高的声誉，画面追求“画中有诗，诗中有画”的境界，笔墨简约，味无穷。偏锋运笔，笔迹刚利爽劲．如铁划刀刻，设色鲜丽而不艳俗，笔、墨、色浑然一体，冷峻峭奇。别具匠心。他的山水意境深远、发人遐思；他画松鼠，表现小动物的临风跳跃，其乐无穷的自由；他画游鱼．极得悠然之趣。虚谷的画造型质朴，具有强烈的个人风格。他作画从不受纸幅大小制约，表现对象，不求其全，以少胜多，以小见大，变化莫测，出奇制胜。虚谷的作品以清新独特的面目立于清末画坛。
　　金农(1687—1763)，字寿门、司农、吉农，号冬心先生等，浙江仁和(今杭州)人。精篆刻，善书法，五十三岁后始作画，久居扬州卖画为生。作为扬州八家之首，他的碑版金石入画，以及诗画结合等艺术形式对后世的影响极大。金农擅画竹、梅、鞍马，兼画人物，对画梅尤为偏爱。他的画内容与笔墨形式结合的相当紧密，画法上更加强调金石味，把其书法、篆刻的修养极其巧妙地运用在这些题材的表现上，笔势超逸劲健，泼辣奔放，又不失内敛之气，毫无粗野之痕。其所画梅竹，用笔率真，笔势挺劲，在动态中求静气，呈现出悠远高古之趣．其所画蔬果用笔朴实，墨色清亮，把老庄思想的虚静无为、乎和之气，阐释得再通透不过。所画人物、佛像用笔简洁，不求形似，而求神合，达到了出神入化的境界。
　　郑燮(1693—1765)，字克柔，号板桥，江苏兴化人，“扬州八怪”之一。擅画竹、兰、石，兼及松、菊、梅等花卉。画竹宗法苏轼、文同、吴镇等，瘦劲挺拔，有凛然傲气；兰宗法明代陈元素。属瘦劲一路。石宗法倪瓒．郑燮书画的独特风格和杰出成就，在当时产生了很大影响，追随者甚众，有“板桥派”之称。清李斗《扬州画肪录》记：“郑燮字克柔……工画竹，以八分书与楷书相杂，自成一派。今山东潍县人多效其体．”后世不少名家也宗学其法，如戴熙、何绍基的竹石，更多人则取他勇于革新的精神，纷立新格。在“扬州八怪”中，郑燮的画史地位和对后世的影响应是首屈一指的。
　　李鱓(1686一1756)，字宗扬，号复堂、懊道人，亦署里善、中洋、腹糖等。生于江苏兴化的望族之家。始学黄公望一派的山水画，据说“明秀苍雄过于所师”，转而向族嫂王媛学花卉。康熙五十年(1711)举人。康熙五十二年(1713)被任命为宫廷画师，随常州逸笔画家蒋廷锡学习正统花鸟。于康熙晚年失宠，从此浪迹江湖二十年．主要艺术成就在花木翎毛，而极少作山水。其花鸟画风先后数变。郑板桥概括为“复堂之画风三变”：“初入都一变，再入都一变，变而愈上。盖规矩方圆，尺度颜色，浅深离合，丝毫不乱．藏在其中而外之，挥洒脱落皆妙谛也．六十外又一变，则散漫颓唐无复筋骨，老少悲也。”与郑板桥、黄慎、金农等合称“扬州八怪”。开启了清末海派写意花鸟和近代写意花鸟画的先河。
　　高风翰(1683一1748)，字西园，号南村，晚号南阜老人，山东胶州(今胶县)人。寓居扬州．官至徽州绩溪知县。他性情豪放，能诗，工书画、篆刻，喜爱砚台，收藏达千余方，著有《砚史》。晚年(丁巳)病臂，以左手作书画，自号“后尚左生”，又号“丁巳残人”，是清代著名的左手书画家。他画的山水，纵逸不拘成法；花鸟画，笔致奔放，用色别致。与金农、郑板桥、李鲜、高翔等“扬州八怪”友情深厚，诗文书画往来密切，风格也相近，是扬州画派的重要成员之一。在清代画坛上，高凤翰是一位富于革新的画家，他虽受徐渭和朱耷的影响，也有“扬州画派”的一般特色，但他的构思、笔法甚至画中的题诗和书跋，都有自己的特色．特别是左手作书画以后，笔墨更趋老辣奔放，用色别致，幅幅都有浓郁的艺术感染力，令人耳目一新。


中国名画欣赏 第六辑(全十册)

作者：王时敏、王原祁、王翚、王鉴、石涛、石谿、弘仁、华喦
出版社：河北教育出版社
ISBN：9787543447745     
出版时间：2002-10-01
开本：64
页数：10册
定价：98　元
内容简介：
　　本套书分十册，收录王时敏（山水）、王原祁（山水）、王翚（山水）、王鉴（山水）、石涛（山水）（花鸟）、石谿（山水）、弘仁（山水）、华喦（花鸟）的绘画作品。
作者简介：
　　王时敏（1592年—1680年）明末清初画家。初名赞虞，字逊之，号烟客，自号偶谐道人，晚号西庐老人等，江苏太仓人，首辅王锡爵孙，翰林王衡独子。崇祯初以荫官太常寺卿，故被称为“王奉常”。擅山水，专师黄公望，笔墨含蓄，苍润松秀，浑厚清逸，然构图较少变化。其画在清代影响极大，王翚、吴历及其孙王原祁均得其亲授。王时敏开创了山水画的“娄东派”，与王鉴、王翚、王原祁并称四王，外加恽寿平、吴历合称“清六家”。
　　王原祁（1642年-1715年）〔清〕字茂京，号麓台、石师道人，江苏太仓人，王时敏孙。康熙九年（1670年）进士，官至户部侍郎，人称王司农。以画供奉内廷，康熙四十四年奉旨与孙岳颁、宋骏业等编《佩文斋书画谱》，五十六年主持绘《万寿盛典图》为康熙帝祝寿。擅画山水，继承家法，学元四家，以黄公望为宗，喜用干笔焦墨，层层皴擦，用笔沉着，自称笔端有金刚杵。主张好画当在不生不熟之间，自出心裁，不受古法拘束，熟不甜，生不涩，淡而厚，实而清，书卷之气盎然纸墨外。
　　王翚（1632年4月10日─1717年11月15日），字石谷，号耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。江苏常熟人。清代著名画家，被称为“清初画圣”。与王鉴、王时敏、王原祁合称山水画家“四王”，论画主张“以元人笔墨，运宋人丘壑，而泽以唐人气韵。”
王鉴(1598一1677)，字玄照，后避清圣祖康熙玄烨的名讳，改字元照、圆照，号湘碧、染香庵主。清初“四王”之一，江苏太仓人。王鉴出身于文学世家和官宦门第，自幼即受到良好的文化教养和艺术熏陶。三十六岁吋中举人，后任左府都事，广东廉州太守．四十岁以后，王鉴专心于绘事，成为专业的文入画家。在当时的画坛上，他被称为“后学津梁”，是“虞山派”的开创者。
　　石涛（1642一约1707），清代画家、中国画一代宗师。法名原济，一作元济。本姓朱，名若极。字石涛，又号苦瓜和尚、大涤子、清湘陈人等。广西全州人，晚年定居扬州。明靖江王后裔，幼年遭变后出家为僧，半世云游，以卖画为业。早年山水师法宋元诸家，画风疏秀明洁，晚年用笔纵肆，墨法淋漓，格法多变，尤精册页小品；花卉潇洒隽朗，天真烂漫，清气袭人；人物生拙古朴，别具一格。工书法，能诗文。存世作品有《搜尽奇峰打草稿图》《山水清音图》《竹石图》等。著有《苦瓜和尚画语录》。
　　石谿(1612一约1678)，俗姓刘，名字无传，号髡残、白秃、电住道人等。湖广武陵(今湖南常德)人。清初四画僧之一。对他的出家为僧，有两种说法：一是四十多岁、一是二十七岁．他画宗王蒙，兼学黄公望及垢道人。石谿与四画僧中其他三家不同，其人人禅，而常以禅意人画，借山林之景色，人禅理之清虚，两者相合，超乎象外。他的画风豪放而浑厚，粗服蓬头，生气勃勃，但豪放而不粗疏，寓精细于豪放之中，满纸苍茫，淋漓赭墨、忽浓忽淡，忽湿忽干、笔墨色三者极尽变幻，不愧为有清画坛一代宗师。
弘 仁（1610-1664），清画家。俗姓江，名韬，字六奇，又名舫，字鸥盟。明亡后于福建武夷山出家为僧，字渐江，号梅花古衲。安徽歙县人。为清初四画僧之一。擅画山水，初学宋人，晚法萧云从、倪瓒，笔法清刚简逸，意趣高洁俊雅。尤好绘黄山松石，为“新安画派”创始人，和查士标、孙逸、汪立瑞等四人并称“新安四大家”。兼写梅竹，工诗。存世作品有《枯槎短荻图》《西岩松雪图》《黄海松石图》等。著有《画偈》。
　　华喦(1682一1756)，字秋岳，号新罗山人，福建上杭人．来往于杭州、扬州之间，以卖画为生。与金农、高翔、李蝉、郑燮等画家交好，彼此推重。他的绘画由民间绘画人手，进而学习文人画。花鸟、人物、山水兼善。花鸟画早年受恽寿平影响，进而取法朱耷、石涛，他的画取材广泛，善于捕捉自然界各种花鸟的千姿百态。华喦不仅是一个专业画家，而且是一位具有广博文学修养的才子。他工诗，善书法，有诗、书、画“三绝”之誉．概括他的创作道路是“读书以博其识，修己以端其品。”他的绘画。既有专业画家的艺术功力，又有文入画家的笔墨韵味．所描绘的物象真实生动，笔墨含蓄秀雅，情景交融。故他的友徐逢吉评其画是“文质相兼，而又能超脱于畦畛之外”。形成的独特小写意画风，对后世影响较大。


中国名画欣赏 第七辑(全十册)

作者：八大山人、董其昌、沈周、唐寅、文征明、陈淳、徐渭、林良、吕纪
出版社：河北教育出版社
ISBN：9787543447752     
出版时间：2002-10-01
开本：64
页数：10册
定价：98　元
内容简介：
　　本套书分十册，收录八大山人（山水）、董其昌（山水）、沈周（山水）、唐寅（山水）、文征明（山水）（花鸟）、陈淳（花鸟）、徐渭（花鸟）、林良（花鸟）、吕纪（花鸟）的绘画作品。
作者简介：
　　八大山人，明末清初画家、书法家，清初画坛“四僧”之一。原为明朝王孙，明灭亡后，国毁家亡，心情悲愤，落发为僧，他一生对明忠心耿耿，以明朝遗民自居，不肯与清合作。他的作品往往以象征手法抒写心意，如画鱼、鸭、鸟等，皆以白眼向天，充满倔强之气。笔墨特点以放任恣纵见长，苍劲圆秀，清逸横生，不论大幅或小品，都有浑朴酣畅又明朗秀健的风神。章法结构不落俗套，在不完整中求完整。朱耷的绘画对后世影响极大。
　　董其昌（1555—1636），明代书画家。字玄宰，号思白、香光居士。华亭（今上海闵行区马桥）人，曾居松江。万历十七年进士，授翰林院编修，官至南京礼部尚书，卒后谥文敏。擅画山水，师法董源、巨然、黄公望、倪瓒，笔致清秀中和，恬静疏旷；用墨明洁隽朗，温敦淡荡；青绿设色古朴典雅。以佛家禅宗喻画，倡“南北宗”论，为“华亭画派”杰出代表。其画及画论对明末清初画坛影响甚大。书法出入晋唐，自成一格，能诗文。存世作品有《岩居图》《秋兴八景图》《昼锦堂图》等。著有《画禅室随笔》《容台文集》等，刻有《戏鸿堂帖》。
　　沈周（1427～1509）明代杰出书画家。字启南，号石田、白石翁、玉田生、有竹居主人等。汉族，长洲（今江苏苏州）人。生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十三岁。不应科举，专事诗文、书画，是明代中期文人画“吴派”的开创者，与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”。传世作品有《庐山高图》、《秋林话旧图》、《沧州趣图》。著有《石田集》、《客座新闻》等。
　　唐寅，字子畏，汉族，明朝南直隶苏州吴县（今江苏省苏州市）人，一字子畏，号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，明朝著名画家、文学家。据传他于明宪宗成化六年庚寅年寅月寅日寅时生。唐寅玩世不恭而又才华横溢，诗文擅名，与祝允明、文徵明、徐祯卿并称“江南四大才子（吴门四才子）”，画名更著，与沈周、文征明、仇英并称“吴门四家”，又称为“明四家”。
　　文征明（1470-1559），原名壁，字征明。四十二岁起以字行，更字征仲。因先世衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”，明代画家、书法家、文学家。汉族，长州（今江苏苏州）人。生于明宪宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十岁，曾官翰林待诏。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿 并称“吴中四才子”。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。
　　陈淳，1483年生，1544年逝世（另一种说法是1482—1539），长洲（今江苏苏州）人。字道复，后以字行，更字复甫，号白阳，又号白阳山人。他的有些作品，所画质朴，可以看出受沈周画法的影响， 从他现存作品中即可见风格和用笔，既能放得开，又能收得住。在绘画史上，陈淳与徐渭并称为“白阳、青藤”， 陈淳的绘画当属文人隽雅一路的，即“白阳”一派画家。
　　徐渭（1521—1593），汉族，绍兴府山阴（今浙江绍兴）人。初字文清，后改字文长，号天池山人，或署田水月、田丹水，青藤老人、青藤道人、青藤居士、天池渔隐、金垒、金回山人、山阴布衣、白鹇山人、鹅鼻山侬等别号。中国明代文学家、书画家。民间也普遍流传他的故事。
　　林良(1428年～1494年)字以善，明代著名画家，南海(今广州)人。擅画花果、翎毛，着色简淡，备见精巧。其水墨禽鸟、树石，继承南宋院体画派放纵简括笔法，遒劲飞动，有类草书，墨色灵活，为明代院体花鸟画的代表作家，也是明代水墨写意画派的开创者。传世作品有《灌木集禽图》、《山茶白羽图》、《双鹰图》等。
　　吕纪(1477～?)中国明代画家。字廷振，号乐愚。鄞（今浙江宁波）人。以画被召入宫，值仁智殿，授锦衣卫指挥使。擅花鸟、人物、山水，以花鸟著称于世。