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“艺苑掇英·名家名作”系列之一12册，32开铜版纸全彩，荟萃14位从明代至民国著名画家的经典画作，包括陈师曾《读画图》，黄慎《漱石捧砚图》，戴进《风雨归舟图》，袁江《骊山避暑图》等，共计500余幅，题材广泛，山水、花鸟、蔬果、人物均惟妙惟肖，书前撰有画家小传介绍他们的生平、艺术历程及绘画风格，印制精良，古意浓郁，画家的意境表现力尽现，精致小巧的开本，可随时随地满足你欣赏名家名作的需求，每本不到3.8元的价格，也绝对值得入手。定价120元，现团购价45元包邮！

《赵之谦》

赵之谦（1829-1884），初字益甫，后改字伪叔，号悲盦、无闷等，浙江绍兴人。咸丰九年举人，曾任江西鄱阳、奉新、南昌知县，以“七品官”终其身。博古通今，在书法、篆刻、绘画、诗文及碑刻考证等方面，都有独特风格和很高成就。书法初学颜真卿，篆隶法邓石如，又参以汉隶、魏碑，自成一格，奇倔雄强，别出时俗。篆刻取法秦汉玺印，又参以“浙派”及“皖派”，博取秦诏、汉镜、泉币、汉铭文和碑版文字等入印，一扫旧习，所作苍秀雄浑。

赵之谦在绘画上的主要成就是花卉。早年学陈淳、陆治，后取法徐渭、恽寿平、朱耷、石涛、“扬州八怪”诸家，笔墨趋于放纵，挥笔泼墨，笔力雄健，洒脱自如，色彩浓艳，富有创新精神，又汲取民间赋彩的优点，形成自己的艺术特色。赵之谦在绘画题材上也有创新，除了把地瓜、萝卜、蒜头等传统绘画中很少出现的题材拿来入画，还把为避战乱而客居温州一带时见到的新奇的花卉和海产品，一一写入画中，从而大大开拓了绘画的题材。赵之谦绘画的另一个特点是长于诗文韵语，并善于运用各种字体题款，是诗、书、画、印有机结合的典范。

赵之谦虽然没有侨居沪上，但由于他的作品深受以上海为中心的画家们特别是吴昌硕的赞赏，后人以其创“海派”之风，把他称为晚清“海派”的重要画家。潘天寿在《中国绘画史》中这样写道：“会稽赵伪叔之谦，以金石书画之趣作花卉，宏肆古丽，开前海派之先河。”  

《袁江 袁耀》

袁江(1662一1735)，清代著名画家，字文涛，江苏江都(今扬州)人。主要活动于民间，是职业画家，长时间在扬州和江浙一带活动。他擅画山水楼阁，早年师法仇英，中年对古代作品尤其是宋代的山水画做过细心的摹绘，绘画技艺大增。其画传统功力深厚，尤其继承青绿山水传统，所作青绿山水，浑朴有致。张庚在《国朝画征录》中说袁江中年“得无名氏所临古人画稿，技遂大进”。他将民间绘画的精妙与雄伟壮阔的山色、富丽堂皇的楼阁很好地融为一体，既精细入微，又气势磅礴，有力地提高了“界画”的表现能力，被推为清代“界画第一”。袁江后半生受扬州的山西盐商的聘请，到山西太原作画，作品在北方流传较多。袁江的作品从画风上分为精笔和细笔两路，大部分是工整细致一路的，有少量用笔粗放一些。袁江除工山水楼阁界画外，还兼作花卉。     

袁耀(生卒年未详)，清朝画家，字昭道，江都(今江苏扬州)人。袁江之侄，约活动于乾隆中期。工画山水、楼阁，画风工整、华丽，与袁江相似。袁耀在作画时，十分注重画面起伏的变化和虚实的对应，让观者的视线随景物上下移动，时断时续，时放时收，造成一种波浪式的动感和韵律。除去较多以古代诗词、神话故事为题的山水界画作品外，袁耀也有若干精彩的对景写生的佳作，流传作品比袁江多，而且往往是大幅，其精品有胜于袁江者。     

袁江、袁耀共称清代界画“二袁”，他们的山水楼阁界画，在康熙至乾隆这段时间的局部地区流行了将近百年，对后世影响很大。 

《李鱓》

李鱓（1686-1762），中国清代著名画家，字宗扬，号复堂，别号懊道人、墨磨人、木头老子、苦李、滕薜大夫等。江苏省兴化县（今兴化市）人。

李鳝出生于名门望族，是明代状元宰相李春芳的第六世孙，二十五岁时中举，三年后以画技至清官当内廷供奉，得到康熙皇帝的赏识而入直南书房。因性情、艺术旨趣与时不合，不久便失去了兼善天下的机会。乾隆二年复出，为山东临淄、滕县县令，又因不能与市俗同流而被罢黜。

李鳝早年从魏凌苍学山水，进宫后康熙皇帝令他跟蒋廷锡学习花卉。中年师从高其佩，画风变化，转入粗笔写意，大胆泼辣，挥洒自如，感情充沛，富有气势。后来对沈周、文徵明、陈淳、徐渭，尤其是对石涛等前贤的艺术成就兼收并蓄，在绘画技法上得到了很大的提高，以破笔泼墨作画，风格大变。所作花卉，不拘法度，泼墨淋漓，但犹不失天趣。李觯约于1745年回到扬州，卖画为生，终老于此。这一段时间长达十五六年之久，一生全部作品，晚年几占半数。从总体上看，李觯晚年汇各家之长，自熔自铸，我行我法，绘画风格更趋向于用笔活脱奔放、章法朴茂老干。李觯的绘画题材之广泛多样也远远超过了前人，无论是北方的大葱、白菜，南方的茭白、茨菇、荸荠、桑、蚕、破芭蕉扇之类都能随意点染，惟妙惟肖地入画，大大地丰富了文入画的内容。李觯还喜欢在画幅上长题满跋，使整幅画面气韵更加淋漓酣畅。

李鳝是“扬州八怪”之一，精于诗歌、绘画、书法，其作品对后世花鸟画的发展有很大的影响。

《陈师曾》

陈师曾（1876-1923），又名衡恪，号朽道人、槐堂，江西义宁（今修水）人。湖南巡抚陈宝箴孙，陈三立（陈散原）长子，陈寅恪之兄。曾留学日本，攻读博物学。善诗文、书法，尤长于绘画、篆刻。著有《中国绘画史》、《中国文入画之研究》、《染苍室印存》等。 　　

陈师曾山水画从师古人入手，进而注重师法造化，从自然景观的写生中提炼创作灵感。他在师法古人时，涉猎甚广，既有“四王”、“四僧”，又及沈周、龚贤、梅清等，不师其形，师其神髓。陈师曾于石涛着力尤甚，其《仿清湘笔意》题画诗云：“清湘笔力回万牛，中含秀润杂刚柔。千笔万笔无一笔，须在有意无意求。”可见“笔力回万牛”是其艺术追求之主旨。写意花乌画风姿雄奇、厚重爽健，富有情趣；其人物画对后世影响较大（代表作有《北京风俗画》、《读画图》等），以意笔勾描，笔致简拙，注重神韵，带有速写和漫画的性质；风俗画多描绘社会底层人物。陈师曾在绘画创作方面，能够博采众长，兼顾中西方绘画特点，融会贯通，不着痕迹，这和他留日期间就接触西画是分不开的。其好友姚华曾说：“师曾用笔之轻重，颜色之调和，以及山水之烘染，不知者以为模仿清湘，其实参酌西洋画法甚多，不过师曾的参合西法乃融化于无形，不易觉察而已。” 　　

陈师曾是现代中国美术史学的开创者之一，是文入画革新的重要代表人物，诗、书、画、印“四全”，对后世影响深远。

《项圣谟》

项圣谟(1597—1658)，明末清初画坛上独树一帜的著名画家，初字逸，后字孔彰，号易庵，别号甚多，有胥山樵、莲塘居士、松涛散仙、大酉山人、存存居士、烟波钓徒、狂吟客、鸳湖钓叟、逸叟、不夜楼中士等，浙江嘉兴人。著有《朗云堂集》、《清河草堂集》、《历代画家姓氏考》、《墨君题语》等。     

项圣谟的祖父是明代著名书画收藏家和画家——项元汴。项圣谟自幼受家庭熏陶，精研古代书画名作，在绘画方面于山水、人物、花鸟无一不精。董其昌曾这样评价：  “古人论画，以取物无疑为一合，非十三科全备，未能至此。范宽山水神品，犹借名手为人物，故知兼长之难。项孔彰此册，乃众美毕臻，树石屋宇，皆与宋人血战，就中山水，又兼元人气韵，虽其天骨自合，要亦工力至深，所谓士气、作家俱备。项子京有此文孙，不负好古鉴赏百年食报之胜事矣。”     

项圣谟绘画风格对后世的影响主要是山水画方面。受益于其祖父收藏之丰，使其能够纵览历代名家之作。他笔墨取法既有北宋的周密严谨、浑厚华滋、古朴苍拙，又兼取元人的气度韵致。同时不忘师法造化，使其画面布局大开大合，意境深远，结构严谨，笔法简洁隽逸，气韵高雅，极富文人气。他的画风严谨写实，造型准确，一反当时潦草粗疏，追求“逸笔草草”的画风。正像其对吴山涛所言：  “我辈笔墨，欲流传千百世，岂可草草乎?”他的绘画在清初画坛上占据一席之地，赢得“士气作家俱备”的称誉。

《黄慎》

黄慎(1687—1772)，初名盛，字恭懋，号瘿瓢，别号东海布衣，福建宁化人。“扬州八怪”之一，有《蛟湖诗钞》存世。     

黄慎自幼家贫，因无钱读书，遂随父自学，后父亲早逝，为赡养慈母，放弃举业的愿望，学画谋生。康熙五十八年(1719)．黄慎离家远游，行走于江西、广东、江苏、浙江各地．边卖画，边游览山川1名胜，广交朋友。雍正二年(1724)，黄慎首次来到扬州，开始了扬州鬻画生涯。当时的扬州经济繁荣，文人荟萃，画家如林，黄慎结交了许多名士画友，特别是与郑燮、李觯、金农、高翔等画家交往密切。后又两次长期旅居扬州，除了作画、卖画之外，更多地是与旧识新知诗酒唱和。     黄慎擅长人物、花乌、山水，以人物画和花乌画最为突出。初师上官周，学工细人物山水，后变化为粗笔挥写，以简驭繁，气势雄伟，笔意纵横，于粗犷中见精炼。他所画人物除历史故事、神仙怫像之外，多从民间生活取材，常画流丐、纤夫、渔民等，往往只用寥寥数笔，便能形神兼备。他的花乌画宗法徐渭，以狂草书法入画，笔姿放纵，气象雄伟，纵逸泼辣，挥洒自如。黄慎亦工草书，师法二王，更得怀素笔意，从章草脱化而出，点画纷披，散而有序，具有“字中有画”之趣。     

黄慎于诗、书、画都有很高的造诣，三者相得益彰，相映成趣，浑然天成。尽管也有人认为黄慎“笔过伤韵”、  “惜少士气”，但黄慎的艺术及对中国绘画发展的贡献都是应该得到肯定的。齐白石在《老萍诗草》中写道：“获观《黄瘿瓢画册》，始知余画犹过于形似，无超然之趣，决定从今大变。”这应该是对黄慎极大的肯定。   

《汪士慎》

汪士慎（1686-1759），字仅诚，又字近人，别号很多，有巢林、溪东外史、勤斋、天都奇客、心观道人等。安徽休宁人，寓居扬州。扬州画派代表性人物之一，诗、书、画、印皆有所成。 　　

汪士慎擅画花卉，精于梅花、兰竹，笔致疏落、勾点随意、超然出尘，笔意隽秀，意趣十足。汪士慎所作梅花大多为折枝式构图，枝繁花密。汪氏之于梅花，因爱而赏，通过长期的观察，从写生入手，故而他的画能够表现出梅花清冷孤高、寒霜傲雪之神态。中国历代文人皆喜欢吟咏梅花，以梅花之精神自喻，借以抒发情感，留下了很多关于梅花的诗文。梅花也就成为了文入画的常用题材，宋季杨无咎、元季王冕、明季陈洪绶等都是画梅高手。扬州画派是清代比较有影响的画派，在“扬州八怪”中只有郑板桥一人不画梅花，其余皆精于此道，取法虽各有不同，但汪氏可谓画梅圣手。金农在《冬心画梅题记》中道：“画梅之妙，在广陵得二友焉。汪巢林画梅繁枝，高西唐（‘扬州八怪’之一）画疏枝，皆是世上不食烟火之人。” 　　

汪士慎一生清贫，晚年双目失明，仍能振腕作狂草。金农谓“盲于目，不盲于心”。他的篆刻力求出新，对后世影响可与高凤翰、丁敬同语。著有《巢林集》，收诗四百九十首。   

《担当》

担当(1593—1673)，法名普荷，又名通荷，担当其号。俗姓唐，名泰，字大来，又字布史，别署此置子、观郭居士、迟道人、担老人，云南晋宁人。 　　

担当出身于书香世家，自幼天资聪慧，五岁发蒙，十岁已能诗文。十三岁考取秀才资格，以诗赋名噪海内。一六二五年．以岁贡生身份入京应试未中，从此遍游名山大川，其间拜董其昌和李维桢为师，学习书画和诗赋，和陈继儒过从甚密，并到会稽访湛然、云门和尚，开始接受佛教思想。一六三一年回云南奉养老母。母亲去世后，中原寇盗蜂起，担当知道明朝将亡，遂于一六四二年削发为僧，结茅鸡足山，先后入住水目寺、鸡足山佛寺，晚年居大理点苍山感通寺。 　　

担当的书法和绘画均受董其昌影响甚深，但却另辟蹊径，自成一家，其成就最高的是他的山水画。担当的山水画从董其昌入手，而从倪瓒、黄公望悟出，简笔淡墨，遗形取神，多以苍山洱海为题材，用笔简洁明快，意境深远，风格枯淡。其画笔墨构图十分简练，高度概括，黑白之外，留给人们许多想象不尽的空间，清淡俊逸之中，让人产生无限遐想。在技法上突破了董其昌的藩篱，抛去了董其昌那种圆笔淡染的南宗笔墨，一味从生拙处着眼，放纵老辣，拙中藏巧，以少胜多，尽显禅意。 　　

担当以『诗、书、画』三绝著称，早年以诗名，而晚年则画名更著，『一时碑碣及贵家屏障图册成，籍之以为重，求者獐至』。然而由于担当晚年书画大成之时的活动范围仅限于云南，其画名和影响力远不及同时期的石涛、八大，令人扼腕叹息。  

《罗聘》

罗聘（1733-1799），字<豚辶>夫，号两峰，又号花之寺僧、金牛山人、师莲居士等。祖籍安徽歙县，先辈迁居扬州，扬州画派代表性人物之一，师从金农。罗聘画作题材广泛，人物、花鸟、山水兼善。他的人物画成就最大，造型准确，笔力雄厚，清奇古拙，尤精于画仙佛鬼怪。 　　

罗聘曾三上北京，也正因为有这三上北京之行，才让时人对其画艺有所了解，时称“吟坛首北翁（翁方纲），画坛数南罗（罗聘）”。在北京引起画坛震动的正是他的鬼怪题材名作《鬼趣图》，此画作共八幅，皆以鬼怪为题材，画中所造鬼境既阴森恐怖，而又极具邪趣，这种表现形式意欲何为呢？是不是针对当时的社会现象？用罗聘自己的话说，是画他亲眼所见，因为画家本人有一双蓝眼睛，能够白日见鬼。此说可信否？想是画家全生避害，以求自保之语。 　　

罗聘所作花鸟画，尤其是梅花对后世影响很大。罗聘和妻子方婉仪及其子女所作梅花，被称为“罗家梅派”。将宝龄《墨林今话》道：“江都罗介入允绍、小峰允缵俱两峰先生子。先生名重艺林，尤以画梅为独绝。今介入小峰善守其家法而变化之，亦各以梅著，有好事者谓之：罗家梅派。”罗聘画梅用笔干、湿、浓、淡兼施，但多用湿笔淡墨，构图严谨，枝繁萼密，画风内敛，行笔沉稳圆浑而富于变化，构图多采用折枝式，于枝干处用浓墨点苔。罗聘画梅力求出新，不求传统铁杆消玉之感，转而为劲力内涵之象。   

《戴进 吴伟》

戴进(1388—1462)，字文进，号静庵，又号玉泉山人，钱塘(今浙江杭州)人。早年为制作金银首饰工匠，后改工书画。宣德初年被推荐进入宫廷画院，由于在绘画上的才艺超群出众，引起了画院诸名家妒忌与排挤，遂潜归杭州，以卖画为生。戴进的绘画，得唐、宋诸家之妙，山水、人物、花乌等，无所不工。他的山水画作品，很注重题材的意义，画法则源出宋、元，继承南宋水墨苍劲一派，主要吸收南宋时期的马远、夏圭风格，并取法北宋李成、范宽、郭熙等，用笔劲挺方硬，水墨淋漓酣畅，画风雄健挺拔，遒劲苍润。画人物、花乌亦佳。戴进的绘画在明代中期宫廷内外特别是江浙地区影响极大，其画风风靡于当时，吴伟、张路、王世详、戴泉、夏芷、谢时臣、汪肇、蒋嵩等多人，并承其画风，形成独具特色的流派，画史称作“浙派”。而戴进被称为“浙派山水首席画师”。     

吴伟(1459—1508)，字士英，更字次翁，又号小仙，江夏(今湖北武昌)人。幼时孤贫，曾流落南京，后被收养。之后。在金陵地区受到权贵的赏识，画名渐起。后入画院为待诏，孝宗时授锦衣卫百户及赐“画状元”的图章。吴伟一生狂放不羁，不受制约，这种强烈鲜明的个性充分展现在他的绘画中。他的山水画法主要来自于南宋马、夏之法，并且深受戴进的影响，而更加的奔放、粗率，落笔健壮，有“浙派健将”之称。人物画最长于白描，画法出自吴道子，又吸收了李公麟一路的细法和梁楷的粗法，用笔奔放，画时泼墨如云，旁观者骇，钜细曲折，各有条理，人皆叹服。与杜堇、沈周、郭翊齐名。早年画法比较工细，中年后变为苍劲豪放、泼墨淋漓一格。传其画法的有蒋嵩、张路、宋臣、蒋贵、宋澄春、王仪等，被称为“江夏派”。                                      

《华嵒 人物》

华喦(1682—1756)，生于福建上杭县，字德嵩，更字秋岳，号新罗山人(上杭晋时称新罗)、东园生、布衣生、白沙道人、离垢居士等，老年自喻“飘篷者”。工人物、山水、花鸟、孳虫．其花鸟造诣尤为突出，笔法承袭南宋而有所创新。因其工画、善书、能诗，时称“三绝”。扬州画派的代表人物之一。     

华喦一生清贫，以售画维持生计。虽偶有迎合时人之作，然对绘画艺术方面的追求，却是终其一生的。他的花乌画兼工带写，用笔枯润结合，构图简洁，造型灵动，取宋、元大家笔法之长．对明季陈淳理解尤为深刻，在追求形似的基础上，力求神似．中国花乌画无论从五代两宋，到华喦所处的清代康乾盛世，还是清未民初到如今，历代大家对写生都极为重视，概莫能外。他在继承、借鉴前人的基础上，结合自己对事物的观察和写生，力求为花鸟写神。对于华喦的花鸟画，清季吴昌硕曾道：“用意处直追宋元，其同时瘿瓢、复堂无此劲气。”     

华邑在人物画方面成就也很突出。他的人物画题材广泛，包括高士、侍女、婴戏、神话人物、社会风俗等。取法仇英、陈洪绶．人物造型夸张，用笔圆转遒劲，人物面部描绘传神达意，造型精准，多用铁线描，圆转流畅，顿挫劲利处，可与仇十洲相媲美。近代大家吴湖帆曾谓“在十洲、老莲外，独具机杼．堪称鼎足”。 

《高凤翰》

高凤翰(1683—1749)，清代著名画家、书法家、篆刻家，“扬州八怪”之一。又名翰，字西园，号南村，又号南阜，晚号云阜，晚署南阜左手等。山东胶州人。曾任歙县县丞和绩溪知县。在官场派系斗争中，受诬下狱，右臂病残。罢归，精心书画，改用左手舞文弄墨，自称“丁巳残人”，尤嗜砚，藏砚千，皆自为铭词手镌之。著有《南阜山人诗集》、《砚史》等书。     

高凤翰在书法、绘画、诗作及篆刻和藏砚等诸多领域都有为人称道的成就。其书法从右手创作到换用左手是书风的分水岭，右手书法严谨流畅，左手书法上溯魏晋风格，继承元、明笔法，气韵流动，古趣横生，明清两朝数百年间以左手擅长书法的，尚无人与之媲美并列。其绘画主工花卉山水，画法取法弘仁和石涛，所画园林小景，多从写生中来，秀雅苍润，自成格局。笔致奔放，用色尤为别致，宋人雄浑之神和元人静逸之气在其作品中同时流露，艺术造诣十分精湛，作画纵逸不拘成法。其印刻和砚铭“究心缪篆印章，全法秦汉，苍古朴茂”，技巧相当熟练，左手治印，落笔似艰涩，全以气胜，天趣横然，极富特色。     

高凤翰融诗、书、画、印为一体，其创作的《梅花图》、《鸟鸣春树图》及册页梅、竹、芭蕉、银杏图等可以代表其绘画风格。 

《赵之谦-艺苑掇英.名家名作》
作者：袁剑侠 
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125394
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《袁江 袁耀-艺苑掇英.名家名作》
作者：袁剑侠　
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125417
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《李鱓-艺苑掇英.名家名作》
作者：袁剑侠  
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125677
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：40
定价：10.0

《陈师曾-艺苑掇英.名家名作》
作者：迟庆国 
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125844
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《项圣谟-艺苑掇英.名家名作》
作者：迟庆国　
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125448
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《黄慎-艺苑掇英.名家名作》
作者：迟庆国、易东升
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125738
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《汪士慎-艺苑掇英.名家名作》
作者：迟应国，易东升　
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125547
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《担当-艺苑掇英.名家名作》
作者：袁剑侠　
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125813
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《罗聘-艺苑掇英.名家名作》
作者：迟庆国，易东升 
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125653
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《戴进.吴伟-艺苑掇英.名家名作》
作者：袁剑侠　
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125820
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《华嵒 人物-艺苑掇英.名家名作》
作者：迟庆国、易东升
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125769
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0

《高凤翰-艺苑掇英.名家名作》
作者：迟庆国，易东升
出版社：河南美术出版社
ISBN：9787540125790
出版时间：2013/7/1
开本：32开
页数：44
定价：10.0