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“艺术设计论著”3册：

《对话：清华大学美术学院设计基础教学》，为清华美院设计基础教学文献展的文字结集，汇集从事基础教学的刘巨德、唐薇、田旭桐等13位教授的教学思路、教学主张和大量优秀学生作品；

《新批评：中国后现代性批评话语》著名艺术理论家在支宇对王岳川、陈晓明、栗宪庭、余虹四位批评家的论著进行研究，进而对“后现代”话语引进、小说批评、美术批评和理论建构四个领域的现象和特征进行梳理和思考；

《当代设计艺术理论的研究趋势》精选“2009年全国博士生学术会议”入选的38篇优秀论文，涵盖工业、产品、服装、环境、交互、陶瓷设计等专业，反映了博士生们在各自研究领域里的研究成果和思考。

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《对话：清华大学美术学院设计基础教学》

通过设计基础教学文献展作品及围绕设计基础教学展开的研讨会，以及教师教学过程中的讲义等方面内容，全方位呈现清华美院设计基础教学的本身及过程；更是为社会提供一个思考和研究它的公共平台。编著者孙慧霞、薛方明等希望通过这种方式去探讨人文素养、艺术走向、基础与专业、学科与社会、教育与人如何更和谐，更合理的发展。同样期待构建一种更有意义的设计基础教学。

作者简介

孙慧霞，1983年生，工学博士，运城学院副教授，物理与电子工程系副主任。2005年毕业于西安电子科技大学获工学学士学位，2011年毕业于西安电子科技大学获工学博士学位，2014年晋升为副教授，主要从事雷达信号与信息处理的研究，在国内外重要学术期刊上发表论文10余篇，授权发明专利1项。主持山西省高等学校科技创新项目1项，山西省教改项目1项，运城学院科研项目3项，教改项目1项。2012年和2017年分别荣获运城学院模范教师称号，获运城学院教学质量奖一等奖2次，二等奖1次，三等奖1次。2013年获运城学院优秀教案一等奖，微课竞赛二等奖，指导国家级大学生创新创业训练项目1项，省级大学生创新创业训练项目2项，2017年指导学生参加全国大学生电子设计竞赛获山西赛区二等奖2项，2018年指导学生参加山西省大学生电子设计竞赛获省二等奖3项。

薛方明，1976年10月出生于河北，2008年毕业于清华大学美术学院，获硕士学位。2009年4月"大东方当代油画作品展优秀作品奖"(最高奖);2008年12月第三届"风景·风情"全国油画人物画作品展获优秀作品奖(最高奖);2006年12月鲁迅美术学院获"美苑杯"学术奖;2005年11月架上对话-河北省首届小幅油画展获铜奖;2004年10月庆祝中华人民共和国成立五十五周年河北省美术作品展览获铜奖。

《当代设计艺术理论的研究趋势》

何洁主编的《当代设计艺术理论的研究趋势》里选出的论文是这次会议结出的果实，现将这些论编辑成一册，希望以此促进我国设计艺术领域的学术交流，对大家的思考和研究有所启发和借鉴，开启思路，点燃灵感，推动设计艺术领域的学术研究不断向更深、更高的方向发展。

作者简介

何洁，清华大学美术学院教授、博士生导师、清华大学美术图书馆馆长兼任：全国艺术专业学位研究生教学指导委员会委员、美术与设计分委员会召集人；教育部高等学校设计学类教学指导委员会副主任委员；中国美术家协会理事、平面设计艺术委员会主任；中国高等教育学会设计教育专业委员会副主任兼秘书长；中国包装联合会设计委员会主任等。曾任：北京奥运会形象与景观专家；北京奥运会核心图形与体育图标设计小组设计总监；北京奥运会会官方海报修改设计小组组长；第十一届世界大学生运动会形象景观专家；建国六十周年，首都国庆60周年群众游行指挥部彩车专家委员会主任等。长期从事视觉传达设计设计的教学、研究与实践，发表多篇学术论文、专著和教材(如：广告设计、平面广告设计、广告与视觉传达、图形设计、汉字字体设计等），设计作品多次入选国内外专业展览并多次获奖；策划组织多次学术论坛和展览；并多次担任国际、国内专业竞赛和展览的评委工作。

《新批评：中国后现代性批评话语》

“新批评”是中国当代批评界最活跃最新锐的一种话语形态。

1980年代中后期以来，借助于西方“后现代”思想的启示，以王岳川、陈晓明、于坚、栗宪庭、戴锦华、陶东风、余虹等为代表的一批批评家彻底解构了中国“现代性批评话语”对意识形态“真理”的信仰、追求和运用，从而使中国批评得以走出“真理审判”而跃入“无限反思”和“意义启示”的自由之域。

“新批评”将20世纪中国批评从“大写”的意识形态话语中解放出来，让每一次批评活动都变成对具体艺术作品独创性的分析，变成偶然性的、具体性的“意义显现”活动，变成“小写”的话语实践。

中国“新批评”使20世纪中国批评最终从单一的现代性走上了复数的话语实践之路，它重建了中国当代批评思想应有的尊严。

本书从“后现代”话语引进、小说批评、美术批评和理论建构四个领域中选取四位最有代表性的批评家来考察中国“新批评”话语的基本性质与理论维度。

作者简介

支宇，西南交通大学艺术与传播学院教授、博士生导师，历任四川省社会科学院研究员、文学所副所长、四川外语学院中外比较文化研究中心研究员。文学博士（四川大学2002）、文艺学博士后（中国人民大学2005）、著有个人专著《文学批评的批评》（中国社会科学出版社2004版）、《术语解码：比较美学与艺术批评》（光明日报出版社2009版）等。

《对话清华大学美术学院设计基础教学》
作者：孙慧霞、薛方明
出版社：河北美术出版社
ISBN：9787531031529
出版时间：2008/12/1
开本：16开
页数：234
定价：56.0

目录：

第一章 设计基础教学文献展纪实

第一节 设计基础教学文献展的互动与对话

第二节 超越规则

第二章 设计的认知

第一节 认知的相对性

一、讨论与交流

二、肯定与否定

第二节 情节呈现

一、刘巨德 图形想象的启示

二、李家骝 第二自然

二、田旭桐 空白形的情感因素和趣味

四、张柏萌 平面构成作业分析

第三章 围绕设计展开

教师简介

第一节 刘巨德 图形想象

一、重象同构

二、变象同构

二、残象同构

四、虚幻的镜子

第二节 陈辉 装饰与图形

一、装饰图案的基本概念和基本构成

二、收集素材与图形变化

第三节 李家骝 装饰图案

一、装饰图案的共性

二、装饰图案的表现技法

第四节 张歌明 传统艺术再学习

一、并不太长的历史

二、有共识也有争议

二、要临摹更要变化

四、深思熟虑与即兴并举

第五节 唐薇 装饰艺术基础教学导说

第六节 聂跃华 图案的“源”与“流”

第七节 金剑平 立体构成

一、形态的感觉

二、形态的想象力

二、形态的造型方法

四、形态的协调和过渡

五、形态的功能与材料

六、形态的节奏与比例尺度

七、形态的形式法则

第八节 田旭桐 装饰图案

一、关于装饰图案

二、自然形象的写生

三、装饰图案的组织形式

四、构图——从无序中确定秩序

第九节 李莉婷 我的色彩构成课

第十节 洪兴宇 平面构成

一、概述

二、平面构成的形态要素

二、单元形的繁殖构成

四、规律性平面构成

五、非规律性平面构成

第十一节 张柏萌 立体构成授课感言

第十二节 王红卫 平面设计之形态

一、形态的概念

二、形态的基本要素

第十三节 陈 立 观察、思考、想象、创造

第四章 设计基础教学文献展作品

图形想象课程学生作品

装饰与图形课程学生作品

装饰图案课程学生作品

中国传统装饰艺术课程学生作品

装饰艺术课程学生作品

图案课程学生作品

立体构成课程学生作品

装饰图案课程学生作品

色彩构成课程学生作品

平面构成课程学生作品

立体构成课程学生作品

平面构成课程学生作品

图案课程学生作品

图片花絮

后记

《当代设计艺术理论的研究趋势:2009年全国博士生学术会议论文集》
作者：何洁
出版社：河北美术出版社
ISBN：9787531037187
出版时间：2010/2/1
开本：16开
页数：364
定价：65.0

目录：

修行·德行

——中国美术学院

艺术设计博士生培养模式

突破创新的瓶颈

——研究经济转时期中小企业

设计策略的意义和方法

被迫与迎合

——民国初期服饰款式之变的

文化特质

突破创新的瓶颈

——研究经济转时期中小企业

设计策略的意义和方法

不可回避的命题

——试论计算机交互艺术

专业的研究方向

环境艺术设计是一种

对结构过程的重塑和延展

造物之道

——乌尔姆工业设计方法论研究

现代主义设计的

形态与观念

试论传统工艺

非物质价值的保护

对目前中国当代艺术设计教育

存在的一些问题的思考

Desigll+Perfume=

Smell Design How to Practices

Become a Global subject

交互设计的身体维度

金简的木活字与

《钦定武英殿聚珍版程式》

贝聿铭后期艺术博物馆设计

空间的研究

中国风水在现代环境艺术

发展中的价值

公共艺术与艺术游戏理论

基于马斯洛需求层次理论的

现代中式家具设计模型分析

设计教育到底为谁培养人才

——设计教育的社会学转向

“十里红妆”家具色彩文化探析

女性主义与设计

——}见．角的介入

解析工业设计从业机构的

发展趋势

产品设计方案的模糊综合

评价方法研究

中西方传统服饰着装观念比较

中国形象元素对提升

自主品牌形象力的研究

“礼”的造物运行

——两个图式及一张逻辑演进表

“宜”

——李渔造物思想的基石

区域设计文化研究的

学科意义与价值

中国传统器物的线性美或可以

为现代产品设计的范型

论韩国粉青沙器设计的

自然主义精神

从功能与形态转变的历史

进程中探寻书籍设计的本质

“青”之瓷

——青瓷色彩审美初探

新媒体设计的结构和观念

关于创意的五个命题

传统图案的意境

——图案学在现代设计教育中的价值

试析现代产品设计的

本土化趋势

从“技术”走向“学术”

——我国摄影理论发展历程及

其发展趋势初探

基于全国高等设计教育的

新型设计人才培养模式及课程

体系改革与构建研究

略论实证主义科学观

与设计科学化的关系

《新批评:中国后现代性批评话语》
作者：支宇 著
出版社：河北美术出版社
ISBN：9787531028208
出版时间：2008/8/1
开本：16开
页数：254
定价：48.0

目录：

绪 论 后形而上学：中国“新批评”的话语特征与理论维度

一、从“真理审判”到“意义启示”：中国后现代性批评的话语特征

二、解构、游戏与启示：中国后现代性批评话语的理论维度

第一章 王岳川：后现代性批评话语的引进、拓展与实践

第一节 走向后现代主义

一、“后现代主义”的必然性：“后现代主义”起源学分析与论证

二、反本质主义

三、反中心主义和非同一性

四、反主体性与主体零散化

五、反逻各斯中心主义与在场形而上学工具论

第二节 性别、种族与历史话语中的解构意识

一、性别话语的解构与权力的颠覆

二、后殖民主义批评话语的导入与展开

三、历史话语中的解构意识

第三节 西方后现代主义批评的中国化

一、后现代主义在中国的播撒与影响

二、90年代中国文化的后现代主义解读

三、“后东方主义”话语

第二章 陈晓明：中国后现代性小说批评

第一节 回到叙事本身——中国当代小说批评的后现代性

一、叙述工具论：中国现代性小说批评的叙述观

二、“写作向叙述的还原”：批评对象由“现实世界”向“叙述话语”的转换

三、“临界叙述”：阐释小说叙述的自主性

四、“叙述时间”、“叙述幻觉”和“开放文本”：“叙述策略”分析

第二节 叙事话语的乌托邦——后结构主义文论与中国后现代小说批评

一、文本理论：从结构主义到后结构主义

二、“差延”与“新的写作观”

三、“补充”与中国当代小说写作的“本源性匮乏”

四、“空缺”、“重复”与中国先锋小说的叙述策略

第三节 解构意识形态批评：话语构成物

一、“现实潜文本”——作为话语构成物的“现实”

二、历史祛魅：解构“历史”

三、作为“叙述权力”的“主体”——解构“主体”

四、“自我的镜像”：解构“自我”

第四节 反本质主义批评

一、“现在主义写作”：直接书写没有本质的“现在”

二、“仿真叙事”：不顾一切的文本生产

三、“欲望化叙事”：消费社会反抗本质的叙事法则

第三章 栗宪庭：中国后现代性美术批评

第一节 现实主义艺术意识形态工具论批判

一、“五四美术革命”与中国当代艺术“意识形态”工具论的开端

二、“毛模式”

三、对“现实主义”的反思与出走

第二节 “从意识形态出走”

一、超越意识形态对抗的自由精神之域：’85新潮美术

二、后’89中国艺术的无聊感与解构意识

第三节 “生存感觉”批评：后现代性美术批评的建构之维

一、对中国当代美术“纯化语言”论的反抗

二、“生存感觉”批评

第四章 余虹：后形而上学批评思想

第一节 后现代眼界与中国现代性批评神话的终结

一、形而上学真理结构与中国现代性批评话语的本质主义神话

二、革命现实主义“历史理性”神话之解构

三、审美浪漫主义“历史理性”神话之解构

四、非“逻各斯中心主义”语言观与“语言理性”神话之解构

第二节 “真理”、“命运”与“自由”：走向后形而上学批评思想

一、解构性的后现代性批评及其非精神性

二、“真理”：从“表象”到“无蔽”

三、艺术：“命运”的回声

五、艺术与“自由”

第三节 批评的小写：后形而上学批评实践

一、批评：从大写到小写

二、小写批评与精神维度

三、后人本主义批评

结 语 “真理判断”、“无限反思”与批评的尊严

参考文献

后 记