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亚洲电影研究5种：《香港电影的文化历程(1958-2007)》《崛起的力量:韩国电影研究》对香港、韩国电影产业的发展脉络及电影作品进行系统研究；《影像·探索人生:对话新锐导演》收录徐静蕾、陆川、贾樟柯、曹郁、姜丽芬等导演的访谈和电影理论研究；学术专著《1977年以来中国喜剧电影研究》《中国电影的类型研究》，前者对1977年以来中国喜剧电影文化进行总结，后者对1949—1988年革命历史片、工业片、农业片、反特片、通俗剧、喜剧六个电影类型的特征和演变历史进行全面梳理。定价187元，现团购价39元包邮！

《香港电影的文化历程(1958-2007)》

本书是一部以香港电影文化史为核心的研究著作。该著作对1958年至今香港电影五十年的发展历史进行了简单扼要的梳理；在阅读具体影片文本的基础上对香港的电影文化进行了较为深入的研究；考察了香港电影这五十年里“国”与“城”的交替变迁；以“国”与“城”的交替变迁为契机，研究了香港电影文化中呈现和暗含的“香港身份”的问题。

作者简介

许乐，1979年生，山西人。1998年考入北京大学地球与空间科学学院，获理学学士学位；2002年考入北京大学艺术学院电影学专业，获硕士学位；2005年考入北京电影学院电影历史及理论专业，获博士学位。现为同济大学电影学院讲师，讲授中外电影史、电影分析、电影批评等课程。主要研究方向为中国电影史，目前已在《当代电影》、《电影艺术》等核心期刊发表学术论文近二十篇。

《崛起的力量:韩国电影研究》

本书主要对韩国的电影历史、电影现状、电影创作、导演、发展、政策、前景，进行对比的研究，对韩国电影做深入的分析，涵盖了韩国电影比较广泛的领域。在思路和方法上，以资料搜集、采样调查、个案分析、理论归纳为主，广泛收集有关韩国电影的方方面面，认真思考，周密研究，多方考证，力求对韩国电影有一个全面而深入的总结，同时，还分析了韩国电影的成功经验和不足，提供一些比较有价值的数据资料和理论结论，在横向与纵向的坐标上、在创作与美学的观念上进行了深入系统的研究，特别是在我们国家的高等电影学教育中，对于韩国国家电影现状要有一个比较清晰的、系统的脉络整理。

作者简介

张会军，男，1956年7月生，北京市人。1978年考入北京电影学院摄影系电影摄影专业，大学本科学历，1982年以优异成绩毕业，获文学（电影摄影）学士学位，同年留校任教。硕士学位，博士生导师、教授，现任北京电影学院院长。

《北京电影学院专业教材·影像·探索人生:对话新锐导演》

本书分为两部分。新锐影人访谈：所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录。新锐影人研究：主要收录的是新锐导演对电影行业的一个学术理论研究，顺带阐明自身的一些电影观点。 

这是对中国新锐影人影片的全面归档。本书所收录的徐静蕾、陆川、王小帅、贾樟柯、霍建起众多新锐导演的影像人生访谈录，这些新锐导演是现阶段活跃在中国电影界的年轻血液，最具活力一代。展示给读者的访谈记录大多是第一次国内公开发表，可以说这是他们最新、最全的第一手资料。

作者简介

杨远婴，北京电影学院教授，博士生导师。主要学术成果有：《电影学笔记》《电影作者与文化再现》《华语电影十导演》《九十年代的第五代》《中国电影专业史研究： 电影文化卷》《女性的电影——对话中日女导演》《北影纪事》《电影理论读本》《外国电影批评文选》《中美日家庭情节剧研究》等。

《1977年以来中国喜剧电影研究》

喜剧是对于较坏的人的摹仿，然而，“坏”不是指一切恶怖言，而是指丑而言，其中种是滑稽。滑稽的事物是某种错误或丑陋，不致引起痛苦或伤害，比如滑稽面具，它又丑又怪，但不使人感到痛苦。从文化研究的角度，结合中国近三十年来的社会转型状况，对1977年以来中国喜剧电影与社会意识形态变迁之间的隐秘而复杂的关系进行梳理和分析，描述喜剧电影所呈现的文化图景，运用历史考古学方法，对喜剧电影在社会转型中所扮演的文化角色和发挥的意识形态建构作用进行探讨。21世纪，在“发展梦”与“富强梦”的感召下，中国喜剧性地进入了全球化进程，将民族自信重新确立，喜剧电影以中国式的“狂欢”与国际接轨、对话，并见证了社会与时代转型的历史回声。

作者简介

张冲，1973年出生于吉林省镇赉县。1994年吉林大学中文系毕业，1997年至2000年就读于吉林大学学院，获硕士学位。2003年至2006年就读于北京大学中文系，获博士学位。2000年至今工作于北京电影学院。写有100余万字小说，发表若干理论文章。

《中国电影的类型研究》

中国电影的类型研究，意味着对电影的叙事传统和集体语言模式进行结构研究，意味着在某种特定题材的叙事过程中总结类似和重复的表现形式，包括相关的故事公式，定型化的人物，成规化的冲突和解决方案。

革命历史片、工业片、农业片、反特片、通俗剧、喜剧是中国当代电影的主要电影类型，也是最重要的流行公式。

四十年来中国当代电影类型为适应社会主义意识形态的要求而进行了历次变革，帮助公众去界定迅速演变的社会现实，找到社会现实的意义，支撑公众所共享的价值观和信仰。

作者简介

吴琼，1970年生于吉林省长春市。1993年毕业于北京电影学院文学系(电影剧作专业)，获学士学位。1996年毕业于北京电影学院电影理论研究室(电影叙事学研究方向)，获硕士学位并留校任教。现任北京电影学院电影学系副教授，担任《类型电影》、《电影剧作》、《电影理论》、《大师研究))等课程的教学工作。近年在各类影视学术刊物上已发表论文近20万字，并在电影《警官崔大庆》、电视连续剧《可怜天下男人心》、《风云世家》、《奇缘背后》、《诚信无价》等多部影视剧作品中参与编剧刨作工作。

《1958-2007-香港电影的文化历程》
作者：许乐
出版社：中国电影出版社
ISBN：9787106029982
出版时间：2009/1/1
开本：16开
页数：192
定价：32.0

目录：

绪言

第一章 邵氏电影中的家国梦

第一节 黄梅调·古装片·文艺片

第二节 “彩色武侠世纪”

第三节 邵氏电影的转型之路

第二章 1970年代的本土化之路

第一节 李小龙Vs.张彻

第二节 许冠文Vs.李翰祥

第三节 洪金宝·成龙Vs.楚原·刘家良

第三章 1980年代香港电影之“城”

第一节 新艺城的都市喜剧

第二节 成龙与香港的双重轨迹

第三节 英雄片与黑社会文化

第四节 香港电影中的“黄赌毒”

第四章 国城之间的文化变奏

第一节 “新武侠”与《黄飞鸿》

第二节 “无厘头”与“内地热”

第三节 黑社会片的复兴与嬗变

第五章 国际化·本土化·内地化？

第一节 国际化之路与香港身份

第二节 坚守香港的银河映像

第三节 CEPA后的香港电影

结语

参考文献

后记

《崛起的力量-韩国电影研究》
作者：张会军，黄欣　主编
出版社：中国电影出版社
ISBN：9787106028763
出版时间：2008/1/1
开本：16开
页数：285
定价：45.0

目录：
序
第一章  民族主义与民族情绪的精致影像——韩国电影研究
 一、韩国电影发展的主要原因
 二、韩国与中国电影的合作、借鉴及思考
 三、韩国电影的研究
 四、韩国电影文化中的几个热点问题
第二章  平静·爆发·危机
 第一节  历史之平静——韩国电影史简述
   一、无声电影时期
   二、有声电影时期
   三、光复时期
   四、第二次黄金时期
   五、军人独裁时期
   六、民主化时期
   七、崛起前蓄势时期
   八、总结
 第二节  爆发之力量
   一、韩国电影崛起后现状分析
   二、20世纪90年代后期韩国电影振兴现象分析
   三、论影像的幻觉叙事与主观想象——兼论近年来韩国影片的叙事策略
   四、2004年韩国电影产业回顾
 第三节  韩国电影振兴中的文化危机——访电影振兴委员会委员、韩国自由电影小组主席张尚民博士
第三章  导演·作者·风格
 第一节  暴力色情大师——导演金基德
   一、暴力·色情·表征——韩国导演金基德
   二、金基德的四季——评《春夏秋冬又一春》
   三、救赎与自我救赎：《撒玛利亚女孩》
   四、金基德影片《弓》的剧作赏析
   五、被撕裂与被拼贴的女性碎片——评金基德的《时间》
 第二节  商业电影传奇——导演姜帝圭
   一、南北分裂政治背景
   二、个人情感表述
   三、商业化制作方式
 第三节  唯美诗意表达——导演许秦豪
   一、主题的二元对立
   二、东方式的表达
 第四节  影像书写历史——导演李沧东
   一、残酷现实中的人文关怀——评韩国导演李沧东
   二、从文字到影像——从《绿洲》看导演创作方法
 第五节  复仇嗜血“老男孩”——导演朴赞郁
   一、朴赞郁电影：韩国电影“恶之花”  
   二、为了救赎的复仇——影片《亲切的金子》
 第六节  特殊的年代、特殊的电影和那些电影里的人——导演奉俊吴
第四章  类型·商业·恐怖
 第一节  韩国电影定位——类型归属与接受环境
 第二节  从《生死谍变》和《共同警备区JSA》——看韩国型大片的萌芽和民族主义
   一、民族主义和民族国家的记述——电影
   二、韩国型大片与民族主义
   三、不能记述的民族国家历史
 第三节  韩国恐怖片研究
   一、怨恨与血泪交织的梦魇——1997－2004年韩国恐怖片研究
   二、狂欢化的社会寓言——韩国恐怖片的症候式阅读
   三、家庭解体后的无尽梦魇——《蔷花，红莲》
第五章  借鉴·启示·合格
 第一节  韩国电影借鉴
   一、韩国电影发展的动力
   二、韩国电影人的素质
   三、韩国电影高水平的创作
 第二节  全球化时代亚洲电影合作的新局面——以韩国和中国的合作为例
   一、全球化时代的电影工业
   二、亚洲电影之间的合作（以韩中合作为中心）
   三、忧虑与期待
韩国电影片目（1990－2007年）

《影像.探索人生-对话新锐导演》
作者：杨远婴，李彬　主编
出版社：中国电影出版社
ISBN：9787106028909
出版时间：2008/5/1
开本：16开
页数：249
定价：40.0

目录：

新锐影人访谈

在承担责任的过程中获取进步

——徐静蕾《一个陌生女人的来信》导演创作谈

拥挤的世界 变化的中国 思考的贾樟柯

——贾樟柯《世界》导演创作谈

三峡好人

——贾樟柯《三峡好人》导演创作谈

诗意导演 率性情怀

——霍建起导演创作谈

一种情怀•一种力量•一种触动

——张建栋导演创作谈

用创造穿越差异 因对抗彰显价值

——王全安导演创作谈

体制中的作者

——陆川导演创作谈

影像背后

——曹郁《可可西里》摄影创作谈

我们还有没有还原真实的能力

——王超导演创作谈

行走在电影的路上

——郑大圣导演创作谈

我的美丽乡愁

——俞钟导演创作谈

用电影透视女性情感与社会角色

——刘冰鉴、邓烨《春花开》导演创作谈

一个女人一台戏

——宁瀛《无穷动》导演创作谈

白色栀子花 处处散芳香

——姜丽芬《白色栀子花》导演创作谈

聚焦青年电影导演论坛

——马俪文、王小帅、万玛才旦、曹保平导演创作谈

一次与成绩无关的“考试”

——蒲剑《考试》导演创作谈

新锐影人研究

北京电影学院“研究生代”导演研究

诗乐之唯美，平民之质朴

——霍建起电影研究

影像的行者

——郑大圣作品研究

从小说到电影

——《一个陌生女人的来信》的“陌生女人”情结

《一个陌生女人的来信》

——一部改编缺失的影片

无尽思量

——关于《一个陌生女人的来信》中女性视角

声音创作的认同与反思

世界的边缘

——《世界》美术造型浅析

柏林送给中国新年最好的礼物

——德国媒体看《图雅的婚事》捧得金熊

对《爱情的牙齿》进行自我拆卸

记忆与遗忘

——关于《爱情的牙齿》

文化自觉与产业自觉

——兼谈电影《静静的嘛呢石》的策划与运作

浅论张建栋电视剧作品风格

《1977年以来中国喜剧电影研究》
作者：张冲
出版社：中国电影出版社
ISBN：7106022470
出版时间：2006/12/1
开本：16开
页数：226 页
定价：32.0

目录：

序

导论

一、序言

二、喜剧及喜剧电影

三、单一性、平面化：“十七年”时期喜剧电影状况

第一部分

喜剧性的成长：由单一到复杂的80年代

第一章 融入：国家主义与个人主义

一、国家、集体和个人

二、现代化与知识

三、农民、工人和知识分子

第二章 荒诞：政治权力之身体表达

一、意识形态、身体欲望和身体符号

二、知识分子的“执着”和小丑

三、“民族”等于“民俗”

第三章 对垒：精英文化与大众文化

一、启蒙与救亡

二、精英文化和大众文化

三、“二子”的介入

第四章 更迭：崇高与媚俗

一、崇高与媚俗

二、从纯情到矫情

三、性、语言和自我意识

第二部分

喜剧件的转型：90年代的背叛

第五章 公共空间：情感、身体的认同

一、想象现代性的方法：中国与西方

二、90年代的都市与农村描绘

第六章 深度模式消失：消费作为意识形态

一、知识分子的迷茫：文化等于生产

二、消费作为意识形态

第七章 统一性消失：主旋律、精英和大众文化

一、“文革”之后的文化革命

二、多元并存的格局

第八章 多元化的转变：从戴军帽到开奔驰

一、精神追求之物质转变：“阮大伟”们的追求

二、平民主义的追求

第三部分

喜剧性的得意：全球化中的中国新世纪

第九章 新兴阶层：繁多与共存

一、中产阶级之梦想--“大腕”式的笑

二、打工者、下岗“底层”和农民们的美丽追求

……

结束语

参考文献

附录：中国喜剧电影简要目录

后记

《中国电影的类型研究》
作者：吴琼
出版社：中国电影出版社
ISBN：710602385X
出版时间：2005/12/1
开本：16开
页数：267
定价：38.0

目录：
前言
第一章电影类型：
作为惯例和经验的系统
类型是惯例系统
类型是经验系统
第二章电影类型：
公式化的叙事系统
类型人物
类型环境
类型冲突
叙事结构
第三章电影类型：
稳定与变化的系统
类型的稳定性
类型的变化与周期
第四章电影类型：
作为语言和符号的系统
电影类型与电影语言
类型电影的符号系统
类型作者与语言
第五章电影类型：
仪式、神话、意识形态策略
类型电影与文化仪式
类型电影与神话功能
类型电影与意识形态策略
新中国电影的意识形态策略
第六章革命历史片
类型早期历史
类型神话功能
革命英雄人物
革命故事公式
从实验到古典的改变
古典英雄的改良：《董存瑞》
古典英雄和爱情：《柳堡的故事》
60--70年代：主流和非主流之间的变化
进入改良时期
“第五代”电影人的贡献：质疑与颠覆
(1984--1988年)
……